Conţinut

• Pași
• Partea 1 din 3: Selectarea portofoliului
• Partea 2 din 3: Construirea unui portofoliu
• Partea 3 din 3: Pregătirea pentru prezentarea portofoliului
• sfaturi

Vă gândiți cum să vă prezentați lucrările într-o lumină favorabilă pentru o galerie de artă, un institut de artă sau un potențial angajator? Un portofoliu de artă bine creat este o modalitate excelentă de a vă prezenta cele mai bune creații și de a vă prezenta propriile abilități.Un portofoliu ar trebui să vorbească de la sine, combinând calitățile dvs. precum profesionalism, dăruire și personalitate, precum și prezentând cele mai bune lucrări. Va crea prima impresie despre tine, așa că ar trebui cumva să iasă în evidență din restul portofoliului. În portofoliul dvs., trebuie să le arătați părților interesate care este talentul dvs., cum vă deosebiți de ceilalți solicitanți de locuri de muncă și de ce ar trebui să fiți ales în locul altcuiva.

Pași

Partea 1 din 3: Selectarea portofoliului

1. 1 Consultați cerințele portofoliului. Toate organizațiile sunt diferite între ele, deci pot avea cerințe diferite pentru conținutul portofoliului sau formatul utilizat în acesta. De asemenea, portofoliul dvs. va depinde în mare măsură de cursul de studiu sau de cariera pe care o alegeți pentru dvs.
   • De exemplu, dacă decideți să studiați pentru a fi cineast sau artist de animație, este probabil ca portofoliul dvs. să fie digital și să conțină lucrări din același domeniu creativ. Pe de altă parte, dacă aplicați pentru a fi arhitect sau artist, portofoliul dvs. va trebui să fie format din schițe și desene.
   • Unele instituții oferă să includă doar 10-20 de lucrări în portofoliu. Dacă aveți piese cu adevărat valoroase, este mai bine să rămâneți cu mai puține piese în portofoliu, deoarece calitatea generală percepută a portofoliului poate scădea pe măsură ce numărul crește.
   • Asigurați-vă că verificați cerințele organizației specifice pentru construirea unui portofoliu înainte de a începe să pregătiți unul. Acest lucru este necesar pentru a nu pierde timpul creând un portofoliu într-un fel și apoi să îl refaceți pentru un alt format.
2. 2 Selectați lucrările terminate și neterminate pentru portofoliu (în funcție de cerințele specifice). De obicei, pentru admiterea în școlile profesionale, este necesar să furnizați lucrări terminate, dar în unele cazuri vi se poate cere să prezentați lucrări neterminate pentru a evalua procesul direct de pregătire și dezvoltare a lucrărilor.
   • Verificați cerințele de portofoliu înainte de a face orice. Dacă doriți să includeți în ea lucrări neterminate, faceți acest lucru. Acest lucru vă va evalua abilitățile, metodele de lucru și profunzimea cunoștințelor existente, precum și vă va ajuta să înțelegeți contextul procesului creativ și de gândire care stă la baza lucrărilor dvs. Fiecare piesă de artă este adesea mai mult decât o simplă lucrare finită, dar aceasta depinde în mare măsură de procesul de creare a acesteia și de aplicarea unor experimente.
   • Asigurați-vă că atât lucrările terminate, cât și cele neterminate pentru portofoliul dvs. sunt lustruite la perfecțiune. Scăpați de liniile murdare, amprentele digitale și imperfecțiunile din opera dvs. de artă.
3. 3 Includeți extrase din viață în portofoliul dvs. Acestea vă vor confirma capacitatea de a percepe și reflecta pe hârtie obiecte din viața reală. Desenele și picturile din viață pot fi o parte esențială a portofoliului dvs.
   • Scopul includerii acestor lucrări într-un portofoliu este de a le arăta celor care o vor evalua că puteți percepe corect contururile și formele obiectelor, să acordați atenție detaliilor, să lucrați cu perspectiva, proporțiile și transferul diferitelor texturi.
   • Când trageți din viață, rămâneți la realism, nu la o copie mecanică brută a realității. Este util să alegeți un obiect care este important pentru dvs. pentru desen, deoarece în acest caz începeți automat să vă gândiți la tema și motivele care se află în profunzimea desenului dvs. și nu la imaginea pur externă care se află în fața tu.
4. 4 Evidențiază cele mai bune piese ale tale. Dacă desenezi de mult timp, probabil că ai o mare varietate de lucrări, de la excelent și bun la mediu și foarte rău. Poate fi tentant să includeți în portofoliul dvs. nu numai cele mai bune lucrări, ci doar cele bune. Cu toate acestea, ar fi înțelept să ne abținem de la acest lucru.Trebuie să arăți doar cele mai bune piese care reflectă cu exactitate și fără îndoială calitatea, abilitatea, abilitatea și creativitatea ta.
   • Fiți selectivi și nu includeți nicio lucrare în portofoliu doar pentru varietate. Este mai bine să aveți un portofoliu de lucrări executate cu încredere, cu mai puțină varietate de suporturi sau stiluri utilizate decât un număr mare de lucrări în diferite materiale și stiluri, dar de calitate medie.
   • Poate fi dificil să-ți evaluezi și să-ți editezi munca în mod deschis, așa că roagă-ți un prieten sau doi dintre prietenii tăi o selecție a celor mai bune opere ale tale. De asemenea, este util să ai un prieten mentor. Căutați pe cineva cu talent pentru un artist, cineva care a mai fost în locul vostru, care să vă poată ajuta să luați decizii atât de dificile. Avantajul este că opinia unei astfel de persoane poate fi de încredere, deoarece are o anumită experiență în domeniul artelor plastice.
   • Nu includeți niciodată lucrări în portofoliul dvs. care să fie o imitație a muncii altcuiva. Ofițerii de admitere au văzut mii de portofolii și sunt destul de capabili să ghicească că ți-ai creat opera din orice fotografie sau lucrare de artă a altei persoane. De asemenea, demonstrează lipsa de creativitate și incapacitatea de a găsi idei pentru arta ta în viața reală.
5. 5 Cereți unui prieten să se uite la munca dvs. După ce ai selectat cele mai valoroase lucrări pentru portofoliul tău, roagă-ți un prieten sau mentor să le arunce o privire și să-ți dea și părerea cu privire la lucrările pe care le-ai ales.
   • Unele dintre lucrările dvs. ar putea necesita revizuire sau revizuire, deci asigurați-vă că aveți suficient timp pentru a vă perfecționa munca înainte de a fi nevoie să vă prezentați portofoliul.
   • După ce ați selectat lucrările pentru portofoliu, așteptați puțin și reveniți la ele cu o mică regândire a abordării dvs. Este foarte important să vă asigurați acest timp, deoarece vă va permite să evaluați lucrările dvs. mai bine și mai puțin părtinitoare.
   • Uneori, chiar și prietenii pot fi părtinitori cu privire la munca ta, așa că uneori este util să implici pe cineva în evaluare cu care nu ai o relație strânsă. În plus, va fi mai ușor să accepți critici constructive de la o astfel de persoană.
   • Învață să accepți critici constructive cu recunoștință: înțelegeți că nu este o insultă și nu vă scade demnitatea, ci vă permite să vă îmbunătățiți ca artist.
6. 6 Includeți informații suplimentare despre articole, publicații și premii în portofoliul dvs. În unele cazuri, acest lucru nu este necesar, deci, din nou, verificați cerințele de portofoliu. Cu toate acestea, rețineți că astfel de informații sunt utile pentru a demonstra că munca dvs. este apreciată și că a fost deja prezentată publicului în trecut.

Partea 2 din 3: Construirea unui portofoliu

1. 1 Utilizați portofoliile altor persoane ca exemple. Cel mai bun mod de a începe un proiect, cum ar fi realizarea unui portofoliu, este să găsești online portofolii de succes ale altor persoane și să le folosești ca exemple. Aceasta nu înseamnă că trebuie să copiați formatul sau să urmați exact portofoliul altcuiva. Utilizați portofoliile altor persoane ca ghid pentru a vă compune propriile.
   • Acordați atenție modului în care este organizată munca din portofoliul altcuiva. Aruncați o privire la stilul și designul portofoliului în sine. Gândiți-vă la ce vă atrage cel mai mult atenția: lucrări de portofoliu sau design de portofoliu?
   • Dacă sunteți inconfortabil sau chiar intimidat de comparații cu portofoliile altor persoane, amintiți-vă că sunt incluse doar cele mai bune lucrări. Artele vizuale se bazează atât pe abilitățile tehnice, cât și pe creativitate, deci chiar dacă abilitățile dvs. nu sunt încă la fel de bune ca cele ale altor oameni, creativitatea dvs. poate suplini această deficiență.
2. 2 Adaptați-vă portofoliul la organizația pentru care îl construiți. Universitățile sau galeriile de artă pot avea propria lor opinie cu privire la ceea ce vor să vadă într-un portofoliu sau la modul în care ar trebui prezentat stilistic. Este foarte important să începeți să construiți și să structurați un portofoliu în funcție de publicul pentru care este destinat.
   • De exemplu, dacă pregătiți un portofoliu pentru o galerie de artă, mergeți acolo și asigurați-vă că lucrarea dvs. se încadrează în tema și stilul picturilor expuse acolo. Alegeți lucrări pentru portofoliul dvs. care să vă arate că sunteți familiarizat cu această galerie de artă și să înțelegeți bine ce categorie de artă plastică expun.
   • Dacă mergeți la universitate sau căutați să obțineți un loc de muncă, urmați întotdeauna instrucțiunile pentru construirea unui portofoliu, dar încercați și să vă personalizați portofoliul în continuare pentru organizația pentru care îl pregătiți. Poate că mergeți la un prestigios institut de arte plastice care apreciază mai mult tehnica și stilul sau poate că mergeți la facultate, unde se pune mai mult accent pe creativitate și experimentare. Încercați să țineți cont de aceste puncte atunci când vă gândiți la designul și structura portofoliului dvs.
3. 3 Organizați lucrările de portofoliu. Grupați piesele după stil, subiect, materiale utilizate, tehnică sau altele asemenea. Trebuie să faceți acest lucru cât mai ușor posibil pentru persoanele care se vor uita la portofoliul dvs. și vor stabili aptitudinea dvs. de a găsi informații importante. Cel mai simplu mod de a face acest lucru este organizarea corectă a portofoliului dvs. Portofoliul dvs. ar trebui să spună o poveste întreagă despre dvs.
   • Grupați lucrările după materialele utilizate. Este util să vă prezentați munca cu diferite materiale într-un portofoliu pentru a vă arăta dezvoltarea generală și capacitatea de a lucra în diferite direcții artistice. Nu este rău să combinați munca cu diferite materiale în grupuri, astfel încât portofoliul să reflecte în mod clar abilitățile și abilitățile dvs. diverse de a aplica diferite materiale în munca dvs. De exemplu, puteți combina pastelurile într-un singur grup, apoi puteți crea un grup de desene cu creioane simple și cărbune, apoi combinați munca cu vopsele.
   • Grupul lucrează după subiect. Un alt mod de grupare este gruparea pe subiecte, care este probabil să includă munca realizată folosind diferite materiale, dar reflectă capacitatea ta de a descrie cu exactitate lucruri complet diferite. De exemplu, puteți grupa lucrările după imagini de oameni, peisaje, picturi abstracte etc.
   • Grupați lucrările în funcție de tehnica de execuție. Această grupare este similară cu gruparea în funcție de materialele utilizate, dar se concentrează pe capacitatea dvs. de a lucra nu numai cu hârtie, ci și cu suporturi digitale, fotografie, web design, animație și așa mai departe.
   • Utilizați un album de scrapbooking sau un liant (găsit la un magazin de artizanat) pentru a capsa și a vă prezenta lucrările.
4. 4 Nu te complica. Ca artist, este posibil să doriți să fiți creativi și să vă faceți portofoliul foarte extravagant. Deși această abordare este bună pentru munca în sine, portofoliul în care este conținut ar trebui să arate profesional, organizat și simplu.
   • Acest lucru se datorează faptului că nu este nevoie să suprasolicitați portofoliul cu design și să distrageți atenția privitorului de la munca pe care ați făcut-o. Trebuie să vă asigurați că accentul rămâne asupra artei voastre, pentru că asta este ceea ce încercați să prezentați.
   • Luați o abordare măsurată pentru a vă construi portofoliul. Nu includeți prea multe lucrări pe o singură pagină și nu exagerați cu cantitatea de informații descriptive.
5. 5 Încercați să ieșiți în evidență, dar fără bibelouri. În domeniul extrem de competitiv al artelor vizuale, este foarte important ca munca dvs. să iasă în evidență.Nu ar trebui să vi se permită să fiți numărați pur și simplu printre sutele de alte persoane care și-au contribuit portofoliile, așa că încercați să creați un portofoliu care să vă pună în valoare cu îndemânare și creativitate munca, astfel încât să nu o puteți rata.
   • Cu toate acestea, aveți grijă să nu exagerați. Dacă încercările tale de a te distinge de ceilalți te determină să creezi ceva insipid sau să arăți ca o încercare eșuată de a obține un efect plin de umor, atunci poți trece neobservat sau să fii observat, dar într-un mod negativ.
   • Avantajul unui portofoliu este că este mai mult decât o bucată de hârtie ca un CV. Munca ta vorbește cu adevărat despre cine ești și îi permite angajatorului să înțeleagă mai bine creativitatea ta decât o descriere uscată și scrisă a abilităților.
   • Nu vă gândiți prea mult la portofoliu. Când ați terminat, cereți mentorului feedback. Examinați portofoliul dvs. de mai multe ori pentru a vă asigura că este bine organizat și pentru a scăpa de potențialele greșeli, apoi lăsați-l în pace. Încercarea constantă de a remedia ceva pentru a face un portofoliu „memorabil” poate duce la o scădere a profesionalismului său extern.
6. 6 Creați un portofoliu virtual. Deși este convenabil să aveți un portofoliu cu munca dvs. reală la îndemână, să aveți o copie virtuală a portofoliului va fi util pentru trimiterea portofoliului online către părțile interesate, ceea ce este necesar în majoritatea cazurilor.
   • Capturați sau scanați munca. După ce ați selectat opera de artă pentru portofoliul dvs., utilizați o cameră foto bună pentru a vă fotografia opera de artă sau solicitați unui profesionist să o facă. Asigurați-vă că fotografiile dvs. sunt clare și de înaltă calitate, permițându-vă să vă vizualizați lucrările cu o rezoluție bună. Pentru fotografie, utilizați o cameră cu iluminare ideală, fără strălucire inutilă și nu folosiți niciodată un bliț. Când scanarea funcționează, asigurați-vă că hârtia nu se încrețește și că se află plat în scaner - acest lucru vă va permite să obțineți copii digitale exacte ale desenelor dvs.
   • Contribuiți cu aceste imagini la Indesign sau la un alt program care facilitează crearea și editarea portofoliilor.
   • Un portofoliu virtual nu va deveni doar o copie digitală a lucrării dvs. pentru a fi trimis prin rețea, ci va servi și ca rezervă în cazul în care lucrarea reală este pierdută sau distrusă.

Partea 3 din 3: Pregătirea pentru prezentarea portofoliului

1. 1 Repetați prezentarea portofoliului. Dacă aveți ocazia să vă prezentați personal portofoliul, este important să repetați prezentarea acestuia. În acest fel, veți ști exact ce să spuneți despre fiecare lucrare trimisă și cum să explicați în mod eficient modul în care munca dvs. este diferită și care este valoarea ei.
   • După ce ați repetat de mai multe ori prezentarea dvs., discutați cu un prieten sau mentor care vă poate evalua prezentarea și abordarea pentru a vă descrie munca.
   • Din nou, munca ta ar trebui să vorbească de la sine. În timpul prezentării portofoliului, nu este nevoie să intrați în toate detaliile, explicând fiecare detaliu - în majoritatea cazurilor, totul ar trebui să fie clar fără alte întrebări. Cu toate acestea, puteți întâlni astfel de lucrări pentru care ați fost inspirat de un eveniment semnificativ sau de ceva valoros pentru dvs. Dacă da, profitați de ocazie pentru a arăta creativitatea și pasiunea din spatele unei astfel de lucrări.
2. 2 Odată ce v-ați finalizat portofoliul, primiți feedback cu privire la acesta. Rugați un mentor sau un prieten să revizuiască portofoliul finalizat, notând comentarii cu privire la organizarea lucrării, subiectul, formatul și lucrarea finală prezentată.
   • De asemenea, puteți solicita sfaturi despre portofoliu de la profesorii instituției de învățământ în care urmează să vă înscrieți. Găsiți un profesor care să vă sfătuiască și cereți recomandări cu privire la modul în care vă puteți îmbunătăți portofoliul.Utilizați această întâlnire ca un exemplu de prezentare a portofoliului dvs. înainte de revizuirea formală.
   • Detaliile mici contează și ele. Dacă portofoliul dvs. conține text, asigurați-vă că îl verificați pentru erori de ortografie, punctuație și gramaticale. Este ușor să vă concentrați toată atenția direct asupra operei de artă și să uitați de text. Cu toate acestea, biroul de admitere sau angajatorii vor să vadă că v-ați revizuit toată munca și că sunteți serioși în ceea ce privește pregătirea. Nu este înțelept să vă petreceți tot timpul construind un portofoliu fantastic pe care comisionul sau angajatorul îl va iubi cu adevărat și apoi să pierdeți orice șansă de succes datorită unei copii analfabete.
3. 3 Adăugați în portofoliu în mod regulat. Chiar dacă v-ați prezentat deja portofoliul către mai multe organizații, fiți întotdeauna gata să îl completați și să îl actualizați cu lucrări noi, de calitate mai bună. Economisiți-vă propriul timp făcând acest lucru de îndată ce apare o astfel de lucrare, astfel încât la un moment dat nu trebuie să vă refaceți din nou portofoliul în mod fundamental atunci când trebuie să îl prezentați în altă parte.
   • Acest lucru vă va alinia portofoliul cu abilitățile dvs. actuale și va include informații despre premiile dvs.
   • Întrebați-vă în mod constant: „Este cu adevărat totul al meu?” Munca ta ar trebui să te reflecte pe tine, pasiunile tale, așa că, atunci când îți actualizezi și revizuiești portofoliul, asigură-te că spune povestea pe care vrei să o transmiți.

sfaturi

• Există o mulțime de concurență în artele vizuale, deci va trebui să parcurgeți un număr considerabil de expoziții cu munca dvs. pentru a obține recunoaștere și a intra în conducere. Nu vă descurajați niciodată!
• Nu vă limitați la desenarea exclusivă în clasă. Desenați cu un creion, vopsiți și creați în viața de zi cu zi! Acestea sunt genurile de locuri de muncă care îi interesează cu adevărat pe cei care îți evaluează portofoliul, întrucât reflectă interesele tale reale, pasiunile și creativitatea care depășesc cerințele profesorilor și de la clasă.
• Când comparați munca cu cea a altcuiva, amintiți-vă că obiectivul dvs. nu este acela de a oferi lucrării dvs. exact același aspect, ci de a vă îmbunătăți continuu talentul și de a vă dezvolta abilitățile artistice.
• Nu vă mulțumiți cu pictura gratuită doar pentru a expune. Fă-o pentru dragostea artei plastice.
• Încercați să vă completați portofoliul cu lucrări noi. Aceasta va demonstra experiența acumulată și îmbunătățirea abilităților.