Conţinut

• A calca
• Partea 1 din 4: Înțelegerea structurii haiku-urilor
• Partea 2 din 4: Determinarea subiectului haiku-ului
• Partea 3 din 4: Folosiți limbajul senzorial
• Partea 4 din 4: Deveniți un scriitor haiki
• sfaturi

Haiku (俳 句 hai vaca) sunt scurte poezii care folosesc limbajul senzorial pentru a surprinde un sentiment sau o imagine. Haiku-urile sunt de obicei inspirate de un element al naturii, un moment de frumusețe sau o experiență puternică. Această formă de poezie a fost inițial dezvoltată de poeți japonezi și ulterior a fost adaptată de poeți din literatura engleză și scriitori din multe alte țări. Citiți mai departe pentru a afla cum să scrieți un haiku personal.

A calca

Partea 1 din 4: Înțelegerea structurii haiku-urilor

1. Înțelegerea structurii sonore a haiku-ului. Haiku-ul tradițional japonez este format din 17 pe, sau sunete, împărțite în trei etape: 5 sunete, 7 sunete și 5 sunete. Poeții englezi și alți poeți occidentali le interpretează ca pe silabe. Forma poetică haiku s-a dezvoltat considerabil de-a lungul anilor și majoritatea poeților nu mai țin această structură atât de ferm. Haiku-urile moderne pot consta din mai mult de 17 sunete sau pot consta dintr-un singur sunet.
2. În timp ce japonez pe sunt întotdeauna scurte, engleza și alte silabe occidentale pot varia considerabil în lungime. Acest lucru permite unui haiku occidental de 17 silabe să fie de mai multe ori mai lung decât un tradițional japonez de 17-pe poem și, prin urmare, își pierde puțin amprenta. Haiku-ul este menit să surprindă o imagine cu doar câteva sunete. Deși structura 5-7-5 pare să nu mai fie obligatorie pentru haiku, copiii încă învață această regulă pentru a învăța cum să scrie haiku.
   • Dacă nu sunteți sigur cu privire la numărul de sunete sau silabe de utilizat în haiku-ul dvs., reveniți la ideea japoneză că un haiku ar trebui să fie exprimat într-o singură respirație. Prin urmare, în engleză sau olandeză, un haiku va trebui să acopere aproximativ 10 până la 14 silabe. De exemplu, luați în considerare haiku-ul scriitorului american Jack Kerouac:

     • Zăpadă în pantoful meu

       Abandonat

       Cuib de vrabie

3. Folosiți haiku pentru a păstra două idei una lângă alta. Cuvântul japonez kiru, adică tăiat, întruchipează conceptul că un haiku ar trebui să juxtapună întotdeauna două idei sau noțiuni. Aceste două sunt independente din punct de vedere gramatical și diferă, de asemenea, în imagini.
   • Haiku-urile japoneze sunt de obicei scrise pe un singur rând, cu un kireji (cuvântul tăietor), care separă cele două concepte contrastante. Aceasta kireji apare de obicei la sfârșitul uneia dintre liniile sonore. Nu există o traducere literală pentru kireji, motiv pentru care este adesea tradusă ca o liniuță. Următorul concept este de la marele maestru de haiku Matsuo Bashō:

     • cât de răcoroasă senzația unui zid pe picioare - siesta

   • Haiku-ul occidental este de obicei scris pe trei rânduri. Ideile contrastante (dintre care ar trebui să existe doar două) sunt „tăiate” printr-o întrerupere de linie, punctuație sau pur și simplu un spațiu. Acest poem olandez a fost scris de Willem Hussem:

     • Picură din

       subliniază un robinet de apă

       tăcerea din casă

   • Oricât ai modela haiku-ul, ideea este să sari între cele două părți și să întărești semnificația poemului făcând o „comparație internă”. Crearea eficientă a acestei structuri în două părți este probabil cea mai dificilă parte a scrierii haiku-urilor. Poate fi dificil să nu faceți legătura dintre cele două părți prea evidentă, dar ar trebui, de asemenea, să aveți grijă ca distanța dintre ele să nu fie prea mare.

Partea 2 din 4: Determinarea subiectului haiku-ului

1. Distilând o experiență intensă. Haiku-ul s-a concentrat în mod tradițional asupra detaliilor mediului personal al unei persoane și asupra modului în care acestea se raportează la condiția umană. Gândiți-vă la haiku ca la un fel de meditație care încearcă să exprime o imagine sau un sentiment obiectiv, fără a atașa o judecată sau o analiză subiectivă. Dacă observați ceva ce ați dori să le arătați altora, poate fi potrivit ca subiect pentru un haiku.
   • Poeții japonezi au folosit haiku pentru a înregistra un fenomen natural trecător. Acest lucru ar putea fi ceva de genul unei broaște care sare, o ploaie care cade pe frunze sau o floare care se îndoaie în vânt. Mulți oameni fac o plimbare pentru a găsi o nouă inspirație pentru poeziile lor. În Japonia, aceste plimbări se numesc plimbări gingko.
   • Haiku-urile moderne se pot abate de la aspectul natural tradițional. Astăzi se poate alege ca orașul, emoțiile, relațiile sau chiar evenimentele pline de umor să fie subiectul unui haiku.
2. Consultați sezonul. O referință la sezon sau o schimbare de sezon (în japoneză kigo numit) este un element esențial al haiku-ului. Referința poate fi directă, cum ar fi inserarea unui cuvânt precum „vară” sau „primăvară”, dar poate fi și mai subtilă. De exemplu, dacă folosești tipul de flori "glicine" în poezia ta, te referi subtil la vară, deoarece această floare înflorește doar atunci.
3. Derulați în subiectul dvs. În conformitate cu ideea că haiku-ul ar trebui să conțină două idei contrastante, puteți alege să schimbați perspectiva asupra subiectului dvs. Aceasta creează din nou două părți. De exemplu, puteți alege să vă concentrați mai întâi pe o furnică târâtoare pe un copac, apoi să micșorați până când aveți o vedere a întregii păduri. Acest lucru conferă poemului un sens metaforic mai profund decât dacă te-ai fi concentrat doar pe furnică. Acest poem englezesc al lui Richard Wright face acest lucru:

   • Whitecaps pe golf:

     Un panou spart zdrobind

     În vântul din aprilie.

Partea 3 din 4: Folosiți limbajul senzorial

1. Descrieți detaliile. Haiku-ul constă în detalii dobândite de cele cinci simțuri. Poetul este martor la un eveniment și folosește cuvinte pentru a exprima această experiență în așa fel încât alții să o poată împărtăși. Când ați ales subiectul haiku-ului dvs., gândiți-vă la detaliile pe care doriți să le descrieți. Aduceți subiectul în minte și puneți-vă următoarele întrebări:
   • Ce ai observat despre subiect? Ce culori, texturi și contraste ați văzut?
   • Cum a sunat subiectul tău? Care a fost tenorul și volumul evenimentului?
   • Avea un anumit miros sau gust? Îl poți descrie cu acuratețe?
2. Arată, în loc să spui. Haiku sunt instantanee ale experienței obiective și nu ale interpretării subiective sau analizei anumitor evenimente. Este important să arăți cititorului un adevăr absolut al momentului și să nu-i spui ce ai simțit despre asta. Lăsați cititorul să-și simtă propriile emoții ca răspuns la imagine.
   • Optează pentru imagini limitate și subtile. Nu spuneți că este vară, ci descrieți unghiul în care cade soarele sau cum se învârt fulgii de zăpadă.
   • Evitați clișeele. Fraze standard precum „o noapte întunecată și furtunoasă” își pierd puterea în timp. Gândiți-vă cu atenție la imaginea pe care doriți să o descrieți, folosind un limbaj imaginativ și original. Acest lucru nu înseamnă să apucați Van Dale și să căutați cele mai neobișnuite cuvinte, descrieți pur și simplu ceea ce ați experimentat și exprimați într-un limbaj cât mai corect posibil.

Partea 4 din 4: Deveniți un scriitor haiki

1. A fi inspirat. Ieșiți afară pentru inspirație, așa cum au făcut-o marii poeți haiku. Faceți o plimbare și acordați-vă împrejurimile. Ce detalii vă atrag? Și de ce fac asta?
   • Aduceți un caiet pentru a scrie linii imediat ce le vin în minte. Nu știi niciodată când îți va veni inspirația. O piatră într-un pârâu, un șobolan care aleargă pe șinele trenului, nu se știe niciodată.
   • Citiți haiku de la alți scriitori. Frumusețea și simplitatea haiku-urilor au inspirat mii de poeți în tot atâtea limbi să scrie în această formă de poezie. Citirea altor haiku-uri îți poate spori propria imaginație.
2. A practica. La fel ca în orice altceva, practica este perfectă. Considerat cel mai mare poet haiku din toate timpurile, Bashō a spus că fiecare haiku trebuie să fi trecut limba de o mie de ori. Scrie și rescrie fiecare poezie până când sensul tău de haiku este perfect exprimat. Realizați că nu trebuie neapărat să vă țineți de structura 5-7-5, că fiecare haiku literar adevărat kigo are o structură în două părți și în primul rând imagini senzoriale obiective.
3. Mențineți contactul cu alți poeți. Dacă vrei cu adevărat să devii serios în legătură cu haiku-urile, poate avea rezultate pentru a te alătura unei organizații de haiku. Unele organizații bine-cunoscute sunt Haiku Society of America, Haiku Canada, British Haiku Society, dar există grupuri similare în întreaga lume. În Olanda, de exemplu, există Haiku Kring Nederland. Există, de asemenea, reviste de haiku, cum ar fi Haiku modern și Frogpond. Citind acest lucru, puteți afla mai multe despre această formă de artă.

sfaturi

• Haiku-ul este descendent haikai no renga. Acesta este un poem de grup de obicei de o sută de strofe. hokku, prima strofă, a acestei colaborări renga, se referă la anotimp și are o intersecție. Haiku, ca formă de artă independentă, se bazează pe această tradiție
• Haiku este, de asemenea, numit poezie „neterminată”, deoarece cititorul trebuie să o termine în inima sa.
• Spre deosebire de poeziile tradiționale occidentale, haiku-ul nu rimează aproape niciodată.
• Poeții moderni de haiku pot scrie poezii foarte scurte și care conțin doar câteva cuvinte. Unii oameni mai scriu mini haiku, cu o structură de 3-5-3 silabe.