Cum se scrie și se vinde o melodie

Autor: Mark Sanchez
Data Creației: 27 Ianuarie 2021
Data Actualizării: 1 Iulie 2024
Anonim
Andra & Ionut Dolanescu - Casa Parinteasca Nu Se Vinde
Video: Andra & Ionut Dolanescu - Casa Parinteasca Nu Se Vinde

Conţinut

Nu v-ați mirat că unii compozitori devin nebuni în câteva zile, în timp ce alții, fiind incredibil de talentați, rămân necunoscuți? Principala diferență dintre cele două grupuri este că primele știu să își comercializeze arta, în timp ce cele din urmă nu. Adăugați la faptul că această industrie este acum depășită de scriitori talentați și competitivi. Nu vă este suficient să vă acordați doar atenție; trebuie, de asemenea, să vă distingeți de nenumăratele alți autori și mainstream-uri talentați. Acest articol vă va învăța cum să depășiți toate aceste obstacole.

Pași

Partea 1 din 2: Scrierea unei melodii Catchy

  1. 1 Scrieți un cântec cu un mesaj emoțional puternic. Deși toată muzica modernă este oarecum similară, nu există o singură rețetă corectă pentru a scrie o melodie. Un cântec grozav poate conține nenumărate puncte de vedere și întreaga gamă de sentimente umane. Unele melodii sunt amuzante, altele sunt pline de furie și ură. Unele melodii vă permit să vă relaxați și să vă relaxați, în timp ce altele vă fac să vă simțiți tensionați. Unele sunt de o mare importanță pentru autorul însuși, în timp ce altele nu au deloc un scop. Cu toate acestea, toate melodiile transmit emoții într-un fel sau altul.Dacă sunteți un începător în această afacere, atunci încercați să transmiteți pur și simplu sentimentele pe care le aveți pentru un anumit subiect, eveniment sau persoană care este importantă pentru dvs. În versuri, nu trebuie să detaliați toate acestea, dar cu siguranță o puteți face.
    • Să aruncăm o privire la aceasta cu două exemple: Between the Bars de Elliott Smith și Swimming Pools (Drank) de Kendrick Lamar. Ambele melodii ne vorbesc despre dependența de alcool. Este posibil să observați că autorii adoptă abordări diferite ale acestui subiect: Smith conduce povestea la o a treia persoană, în timp ce Lamar adoptă o abordare mai personală. Cu toate acestea, ambele piese pictează un tablou foarte emoționant.
  2. 2 Formați cântecul. Deci, ați reușit deja să notați lucruri care vă stârnesc emoții puternice și să le dați forma poeziei. Acesta este deja un început bun. Acum este momentul să le dați forma unui cântec real - decideți ce cuvinte vor fi folosite în versuri, care în cor și așa mai departe. Versurile multor melodii populare au un ritm. Dacă vrei să dai poeziilor tale un anumit ritm, atunci trebuie să te gândești la tiparul ritmic.
  3. 3 Compuneți muzică pentru melodia dvs. După ce ați scris versurile și le-ați transformat într-o melodie, trebuie să vă gândiți cum sună. Aici, din nou, nu există o singură rețetă gata pregătită, dar vă va fi mai ușor să compuneți mai întâi partea instrumentală și apoi să treceți la partea vocală. Vă va fi mai ușor să transferați vocea către instrumente gata făcute decât să selectați instrumentele în sine pentru voce. Încercați să alegeți muzica astfel încât să se potrivească conținutului emoțional al versurilor.
    • Componenta instrumentală a cântecului este împărțită la sunet și intensitate. Unii creează un „perete de sunet” care consumă totul, alții pot fi tovarăși aproape inaudibili ai textului. De exemplu, comparați „Only Shallow” de My Bloody Valentine și Polly de Nirvana. Amândoi au ieșit în decurs de o lună unul de celălalt, dar sunt complet diferiți ca sunet. În „Polly” se aude doar chitară acustică, puțin bas, tobe și vocea lui Kurt Cobain. În „Only Shallow” vă veți scufunda imediat în mare de sunete complet diferite care umple tot spațiul.
  4. 4 Adăugați versuri la muzică. În majoritatea cântecelor populare, rolul principal este acordat părții vocale, în timp ce muzica este doar un acompaniament. Acum că aveți versurile și muzica melodiei, este timpul să le legați. Faceți o melodie pentru versurile voastre, sau mai bine zis „melodii”, deoarece majoritatea cântecelor folosesc melodii diferite în versuri, cor și așa mai departe. Deși unii interpreți folosesc divergența vocii și melodia principală pentru un impact mai mare, ar fi bine să le păstrați împreună.
    • De asemenea, puteți câștiga popularitate realizând doar capele (melodii cu doar voce) și înregistrări instrumentale. De exemplu, „Dacă m-am îndrăgostit vreodată” de Shai, care a fost tocmai o capelă, a ocupat mult timp locul al doilea pe toate topurile muzicale din SUA. Iar cel mai recent hobby al lumii muzicii electronice de dans face înregistrări, constând doar din părți instrumentale, din ce în ce mai populare. Cu toate acestea, cele mai populare melodii includ încă părți vocale și instrumentale. Scrierea unor melodii de acest gen vă va permite să captați mai mult din publicul dvs.
    • Rețineți că, dacă scrieți melodii rap, vă recomandăm să acordați mai puțină atenție melodiei, deoarece rapul „pur” înseamnă să cântați fără niciun fel de acompaniament. Cu toate acestea, unii artiști hip-hop își stilează melodiile ca pe un amestec de rap și melodie obișnuită. De exemplu, puteți asculta „Juice” de la Chance the Rapper.
  5. 5 Acordați o atenție deosebită refrenului. Multe cântece populare cu versuri neclare, instrumente mediocre și versuri ridicole au fost salvate doar cu un refren surprinzător de puternic și bun. Încercați să vă faceți corul cele mai emoționante, emoționale și concise linii.Deoarece corul este de obicei cea mai memorabilă parte, ar trebui să încercați să o faceți semnul distinctiv al melodiei dvs. Pentru a compune refrenul, gândiți-vă care este ideea principală din cântecul dvs. Colectează-ți toate emoțiile și stropeste-le pe hârtie ca linii de cor.
  6. 6 Lăsați-vă lăsați cu ceea ce faceți. Mai presus de orice, atunci când scrii o melodie, trebuie să fii complet scufundat în ea. Melodiile tale ar trebui să îți ofere, ca interpret, emoții puternice - dacă ți se par plictisitoare, atunci nu te teme să o iei de la capăt. Muzica este atât o meserie, cât și o artă - este nevoie de timp și efort pentru a se perfecționa. Cel mai bun mod de a te motiva să lucrezi la melodii este să fii pasionat de realizarea lor.

Partea 2 din 2: Drumul către industria muzicală

  1. 1 Cântă live. Deși unii muzicieni (precum celebrul The Beatles) au reușit să se îndepărteze de spectacolele live, lucrând în primul rând în studio, puțini, dacă este cazul, au reușit să renunțe complet la spectacol în fața unui public. Pentru a deveni un adevărat muzician și a vă extinde publicul, este important pentru voi să cântați live. Luați în considerare performanțele la locurile locale pentru a începe. Barurile, cluburile și cafenelele sunt locuri clasice pentru a testa aspiranții muzicieni. Dar nu te limita la ele. Orice loc în care se adună grupuri mari de oameni este potrivit pentru dvs. Acestea pot fi nunți, zile de naștere, târguri și chiar spectacole de stradă, unde puteți aduna un public și vă puteți vinde înregistrările.
    • Nu vă fie frică să începeți mic - toți muzicienii celebri au început cu astfel de spectacole locale. Un exemplu în acest sens este Lady Gaga, care a evoluat în baruri și cluburi de noapte din New York înainte de decolarea ei amețitoare.
  2. 2 Înregistrați-vă muzica. Toți muzicienii trebuie să petreacă timp în studio înregistrându-și melodiile. Într-un studio de înregistrări, muzicienii, cu ajutorul unui producător sau inginer de sunet, creează un produs care se potrivește obiectivelor lor. Înregistrarea muzicii vă oferă posibilitatea de a distribui înregistrările dvs. fanilor dvs. (pe CD sau ca fișiere descărcabile). De asemenea, vă oferă posibilitatea de a trimite melodiile dvs. către persoane care vă pot ajuta să le vindeți - companiile de discuri și agenții acestora. Dacă nu ați făcut încă nicio înregistrare, puteți începe cu „demo”. Demonstrațiile sunt lucrări scurte (3-6 melodii) care vă oferă posibilitatea de a vă prezenta talentul și stilul, un fel de CV în lumea muzicii.
    • Pe deplin exersează-ți melodiile înainte de a merge la studioul de înregistrări. Deoarece timpul de studio este scump, ar trebui să încercați să înregistrați melodiile cu cât mai puține încercări posibile. Toate greșelile și neajunsurile vor duce la o creștere a timpului și, ca rezultat, la prețuri pentru lucrările de studio.
    • Din același motiv, evitați experimentele sonore inutile în timp ce sunteți deja în studio. Locul de experimentare este în timpul repetițiilor, nu lăsați producătorul să vă convingă, de exemplu, să încercați diverse efecte de chitară în timp ce lucrați în studio.
  3. 3 Luați în considerare angajarea unui manager. Gestionarea contractelor, concertelor, înregistrărilor și distribuției necesită mult timp și necesită o anumită cantitate de cunoștințe și experiență. Prin urmare, majoritatea muzicienilor preferă să aibă un manager sau un agent care să preia o parte din activitatea de afaceri. Deși poate fi costisitor, un manager personal poate fi de un mare ajutor pentru un aspirant cântăreț în a-și dezlănțui potențialul și a urca pe culmile spectacolului. Asigurați-vă că managerul dvs. este de încredere și de încredere - nu cădea victima unei înșelătorii.
  4. 4 Contactați casa de discuri. După ce ai primii tăi fani și ai înregistrat câteva demonstrații, poți încerca să semnezi un acord cu o companie de discuri. În timp ce marile companii multinaționale contractează uneori cu grupuri puțin cunoscute, promițătoare sau experimentale, veți fi mai norocoși dacă mergeți la o companie mai mică, independentă.Găsiți una care să producă muzică după stilul dvs. și, dacă termenii lor vi se potrivesc, trimiteți-le demonstrațiile, fotografiile, interviurile, biografiile și altele asemenea.
    • Cel mai bun mod de a atrage atenția companiilor de discuri este prin inovația muzicală inovatoare, spectacole live uimitoare și o imagine unică. Cu alte cuvinte, dacă ești capabil să devii popular fără ajutorul companiilor de discuri, atunci te vor găsi pe cont propriu.
  5. 5 Căutați surse neconvenționale pentru a vă vinde talentul. Desigur, puteți cânta live cu melodiile dvs., dar există și alte moduri. Puteți lucra ca muzician de sesiune, compozitor și așa mai departe - profitați de orice ocazie pentru a vă răspândi muzica și a câștiga faimă.
    • Adesea uitat de un astfel de mod de a câștiga bani, cum ar fi scrierea de muzică pentru publicitate. Companiile de publicitate angajează adesea muzicieni aspiranți să scrie și să cânte melodii pentru a promova un produs. Există chiar companii speciale care se angajează exclusiv în astfel de activități.
    • Muzicienii, mai ales la începutul carierei, s-ar putea să nu aibă posibilitatea de a alege un angajator. Nu vă faceți griji prea mult pentru asta - într-un fel, este o parte integrantă a drumului faimei. De fapt, mulți muzicieni cunoscuți cu puncte de vedere anti-guvernamentale au început doar cu o astfel de reclamă. De exemplu, Tupac Shakur a fost un membru al grupului de hip-hop ușor Digital Underground.
  6. 6 Creați-vă propriul stil recunoscut. Concurența în lumea muzicii este mai puternică ca niciodată. Odată cu dezvoltarea internetului, muzicienii trebuie să concureze nu numai între ei, ci și cu vedetele din trecut, ale căror înregistrări sunt la fel de ușor de găsit ca și cele moderne. Cel mai bun mod de a-ți vinde talentul este să ieși din mulțimea altor artiști contemporani. Nu aveți nevoie de muzică care poate fi ușor confundată cu cea a altcuiva. În schimb, trebuie să vă creați propria imagine recunoscută.
    • Acest sfat se extinde nu numai muzicii, ci și spectacolelor tale. Ar trebui să fii mândru de caracteristicile unice pe care le ai în spectacolele tale. Muzicieni celebri precum Prince, Michael Jackson, Freddie Mercury și mulți alții au avut un stil de interpretare de neuitat și de neegalat. Totul, de la modul în care te comporti pe scenă până la hainele tale, îți va crea un aspect unic - fă-ți timp și atenție pentru a-l crea.
  7. 7 Promovează-ți talentul. Indiferent dacă jucați în direct sau vindeți copii de albume de studio, va fi întotdeauna important să atrageți cât mai mulți oameni posibil. Promovați-vă talentul prin orice mijloace: în persoană (de exemplu, dacă sunteți îndrumător, spuneți elevilor despre concertul care va urma la sfârșitul lecției), distribuind fluturași sau folosind reclame la un post de radio local. Aveți grijă și de publicitatea online. Astăzi, un mesaj în timp util trimis pe rețelele sociale poate fi mult mai eficient decât orice mijloc tradițional.
    • Chiar și un material modest poate fi de mare ajutor în promovarea muzicienilor. Le puteți face cu ușurință și în cantități mari chiar și pe o imprimantă de acasă. Asigurați-vă că fluturașul conține toate informațiile importante: ora, locul, data și prețul. Plasați-le în locuri foarte vizibile: baruri, cafenele sau universități.
  8. 8 Promovați-vă personal melodiile. Oricât de buni ar fi, nu se vor vinde singuri. Utilizați fiecare discuție ca șansă de a face acest lucru: în timpul discuțiilor, spuneți publicului că aveți CD-uri cu înregistrări sau reamintiți adresa site-ului dvs. web. Simțiți-vă liber să o faceți - dacă susțineți un spectacol minunat, atunci meritați banii. Mai mult, nu vă vindeți înregistrările în sens literal, pur și simplu dați audienței șansa de a vă sprijini ..
    • Internetul oferă multe oportunități pentru distribuirea și vânzarea de muzică. Rețelele sociale precum Facebook și Twitter permit muzicienilor să se conecteze și să le notifice cu privire la noi albume și concerte.Site-uri precum Artistir, GarageBand și Soundcloud oferă muzicienilor o oportunitate de a posta și vinde muzica lor online.
      • Unii dintre muzicienii de astăzi au câștigat popularitate datorită internetului. De exemplu, drumul lui Justin Bieber către faima mondială a început atunci când unul dintre reprezentanții casei de discuri a dat greșit peste una dintre înregistrările sale de pe internet.
  9. 9 Fii atent la calitatea muzicii tale. După cum probabil ați observat, toate melodiile difuzate la radio sunt în general de foarte bună calitate. Creatorii lor au avut o grijă deosebită de acest lucru. Problema calității joacă un rol important - puțini oameni vor să audă zgomote, note pierdute și defecte de amestecare. Deși există un cumpărător pentru astfel de înregistrări, există încă mult mai mult spațiu pentru înregistrări de înaltă calitate. Astfel, decideți singur ce calitate a înregistrărilor se potrivește obiectivelor dvs.
    • Unii muzicieni produc propria lor muzică. De exemplu, Kanye West și vecinii săi hip-hop produc propriile lor albume și melodii. Dacă nu știi deja cum să faci asta, atunci găsește-ți un producător profesionist care te va ajuta în crearea și prelucrarea muzicii tale.
  10. 10 Nu lăsați industria să obțină tot ce este mai bun dintre voi. Din păcate, istoria cunoaște multe exemple în acest sens. Feriți-vă de manageri necinstiți, agenți, proprietari de unități, promotori și așa mai departe. Nu lăsați niciodată oameni puțin cunoscuți să vă tragă în semnarea unui acord ciudat sau vag. Nu sunteți de acord să lucrați gratuit în speranța unei plăți ulterioare. Nu vă riscați reputația de faimă. Nu lăsați managerul și ceilalți angajați să ia decizii fără știrea dvs. În general, în industria muzicală, trebuie să fii mereu atent. În timp ce există mulți oameni buni în această afacere, a fi în contact cu un singur „rău” îți poate încheia definitiv cariera.
    • Încheierea unui contract neapărat... Acordurile verbale, chiar și cu cunoștințe bune, nu au valoare juridică. Insistați întotdeauna asupra unui acord scris. Consultați întotdeauna mai întâi un avocat cu experiență înainte de a semna acorduri critice.

.


sfaturi

  • Cântă din toată inima și nu-ți fie rușine să fii cine ești.
  • Nu vă fie frică să vă schimbați! Publicul este mereu înfometat de varietate. Urmează-ți stilul sau în viitor vei fi bogat, dar nefericit.
  • Scrie pentru tine și încearcă să nu te adaptezi la cerințele cuiva. Bogăția este doar un bonus pe calea realizării de sine prin muzică.
  • Distrează-te creând și vândând muzică.
  • Încearcă să creezi un grup de oameni cu care știi bine să cânte melodii.

Avertizări

  • Nu fiți prea încrezători sau s-ar putea să vă frustrați dacă nu reușiți.