Deveniți un artist pixel

Autor: Eugene Taylor
Data Creației: 16 August 2021
Data Actualizării: 1 Iulie 2024
Anonim
How To Pixel Art - Beginner To PRO Tutorial
Video: How To Pixel Art - Beginner To PRO Tutorial

Conţinut

Pixel art este la modă în jocurile video indie moderne. Acest lucru îi permite artistului să adauge mult caracter unui joc, fără să petreacă nenumărate ore modelând obiecte 3D sau subiecte complexe desenate manual. Dacă doriți să deveniți un artist pixel, primul pas este să creați un sprite. Odată ce ați însușit crearea spritelor, puteți începe cu animația și aceasta și să vă promovați abilitățile către potențiali angajatori.

A calca

Partea 1 din 7: Adunați-vă instrumentele

  1. Descărcați un software bun de editare a imaginilor. Deși este posibil să creați pixel art în Paint, veți descoperi că nu este ușor. Unele dintre cele mai utilizate programe de artă pixel sunt:
    • Photoshop
    • Paint.net
    • GIMP
    • Pixen
  2. Cumpără o tabletă de desen. Dacă doriți să urmăriți desenele desenate manual sau nu vă place să desenați cu mouse-ul, utilizați o tabletă și un stilou. Wacom este una dintre cele mai populare mărci atunci când vine vorba de desenarea tabletelor.
  3. Porniți afișarea grilei în software-ul de editare a imaginilor. Indiferent de software-ul pe care îl alegeți, activați vizualizarea grilă. Acest lucru vă permite să vedeți clar unde este plasat fiecare pixel. De obicei, puteți accesa grila din meniul Vizualizare.
    • Probabil va trebui să setați mai întâi grila, astfel încât fiecare pătrat să reprezinte 1 pixel. Metoda pentru aceasta variază în funcție de program. În GIMP puteți schimba acest lucru prin meniul Image (selectați „Set Grid ...”).
  4. Alegeți un creion cu un singur pixel. Selectați instrumentul Creion din software-ul de editare a imaginilor. Din opțiunile Creion, alegeți o pensulă cu un singur pixel. Cu aceasta puteți desena în pixeli.

Partea 2 din 7: Exersați abilitățile de bază

  1. Creați o imagine nouă. Deoarece veți lucra la nivelul pixelilor, imaginea nu trebuie să fie foarte mare. Ecranul complet în originalul Super Mario Bros. jocul are doar 256 x 224 pixeli. Mario însuși are doar 12 x 16 pixeli!
  2. Mareste. Deoarece veți lucra cu pixeli individuali, va trebui să măriți foarte departe, astfel încât să puteți vedea clar grila și unde va fi plasat fiecare pixel. Poate fi necesar să măriți până la 800% pentru a vedea pixelii din grilă.
  3. Practicați desenarea unei linii drepte Acest lucru sună ca un lucru simplu, dar dacă linia deviază chiar și un pixel în centru, se va arăta ca o neregulă. Exersează desenarea liniilor drepte cu mouse-ul sau cu desenul stiloului, astfel încât să nu trebuie să folosești instrumentul pentru linii de fiecare dată.
  4. Exersează desenarea liniilor curbe. Faceți linii curbe mișcând o linie de pixeli. De exemplu, puteți crea o curbă frumoasă mutând un pixel după șase pixeli, urmat de o trecere la trei pixeli și apoi după doi pixeli. Schimbările sunt apoi inversate pentru cealaltă parte a curbei. O curbă eșuată începe cu o deplasare de trei pixeli, urmată de un pixel, apoi de alți trei pixeli sau de un alt tipar ciudat.
  5. Folosiți radiera pentru a anula greșelile. La fel ca și Creionul, setați și Instrumentul de ștergere la un pixel la un moment dat. Dacă instrumentul de șters este prea mare, va fi dificil să eliminați exact pixelii.

Partea 3 din 7: Crearea schiței primului dvs. sprite

  1. Decideți care este scopul spritei. Va fi o animație sau va rămâne statică? Puteți adăuga mai multe detalii unui sprite static, dar încercați să păstrați spriteul în mișcare simplu, deoarece va trebui să desenați părți diferit pentru animație. Dacă spritul este folosit cu alți sprite, păstrați un stil artistic care face totul întreg.
  2. Aflați dacă există restricții. Când creați sprite-ul pentru un proiect, determinați dacă există restricții de dimensiune sau culoare. Acest lucru devine mai important atunci când începeți să lucrați la proiecte mai mari cu mulți sprite diferiți.
    • Majoritatea sistemelor moderne nu au restricții cu privire la culoarea și dimensiunea spritelor. Dacă dezvolți un joc special pentru un sistem mai vechi, este posibil să întâmpini limitări.
  3. Realizați o schiță de proiectare. Realizați un design de bază al sprite-ului pe hârtie. Acest lucru vă va permite să vedeți cum va arăta sprite-ul, precum și să faceți ajustări la postură și alte atribute. Puteți utiliza această schiță pentru a o urmări ulterior cu o tabletă (dacă aveți una).
    • Adăugați mai multe detalii la schiță. Creați atributele pe care doriți să le adăugați, astfel încât să aveți o idee despre cum va arăta sprite-ul la finalizare.
  4. Creați schița în programul dvs. Utilizați conturul schițat ca referință sau urmăriți conturul cu o tabletă de desen. Puteți face clic și desena pentru a crea linia sau pentru a plasa fiecare pixel individual. Alegerea este a ta.
    • Pentru primul sprite, folosiți negru ca culoare a liniei. Acest lucru va face conturul mai ușor de distins. Puteți schimba culoarea conturului mai târziu.
  5. Curățați conturul. Măriți și eliminați excesul de pixeli și faceți liniile îngrijite. Conturul nu poate fi mai gros decât un pixel. Folosiți creionul pentru a plasa pixeli pentru corectarea greșelilor.
    • Concentrați-vă pe părțile mai mari în timp ce creați conturul. Puteți oricând să vă întoarceți și să faceți modificări minore mai târziu.

Partea 4 din 7: Colorează-ți spritul

  1. Explorați-vă cunoștințele de bază despre teoria culorilor. Folosiți roata de culori pentru a determina ce culori alegeți. Culorile opuse sunt departe una de cealaltă, în timp ce culorile apropiate unele de altele de pe roata de culoare merg bine împreună.
    • Alegeți culorile care vă fac spriteul să iasă în evidență, fără să vă confruntați cu restul culorilor. Evitați pastelurile, cu excepția cazului în care acest stil este utilizat pe tot parcursul proiectului.
  2. Nu folosiți mai mult de câteva culori. Cu cât folosești mai multă culoare, cu atât sprite-ul tău va distrage atenția. Vedeți câteva sprite iconice și veți descoperi că adesea folosesc doar câteva culori.
    • Mario - Sprite-ul clasic Mario folosește doar trei culori care sunt toate apropiate.
    • Sonic - Sonic are mai multe detalii decât Mario-ul original, dar constă totuși din doar patru culori cu variații tonale.
    • Ryu - Unul dintre spriturile clasice din jocurile de luptă. Ryu folosește zone mari de culoare, cu doar o ușoară variație a valorilor tonale pentru a modela caracterul. Ryu are doar cinci culori de bază cu diferite valori tonale.
  3. Aplicați culorile. Utilizați instrumentul de umplere pentru a vă colora sprite-ul. În acest moment, utilizați doar culori standard, așa că nu vă faceți griji că arată atât de plat. Instrumentul de umplere înlocuiește toți pixelii corespunzători pixelului pe care l-ați apăsat cu culoarea selectată, până când este detectată o delimitare.

Partea 5 din 7: Aplicarea valorilor tonale

  1. Identificați „sursa de lumină”. Unghiul la care lumina lovește spritul ajută la determinarea locului în care aruncați umbre pentru un efect mai realist și mai credibil. Deși nu se vede nicio lumină, este important să știm de unde vine lumina.
    • Este probabil cel mai ușor să arunci umbre atunci când sursa de lumină este plasată mult deasupra spritei, indiferent dacă este ușor din dreapta sau din stânga.
  2. Aplicați valori tonale cu o culoare ușor mai închisă decât culoarea de bază. Dacă sursa de lumină vine de sus, umbrele vor fi la „partea de jos” a spritei. Umbriți orice suprafață care nu este expusă luminii directe. Doar adăugați câteva straturi de pixeli în partea de sus sau de jos a conturului pentru a crea umbre.
    • Puteți reduce „luminozitatea” culorii dvs. de bază și puteți crește ușor valoarea „nuanței” pentru a obține o culoare bună a umbrelor.
    • Nu folosiți niciodată gradiente. Arată fals și neprofesionist. Puteți utiliza dithering pentru a simula gradienți (a se vedea mai jos).
  3. Adăugați niște umbre moi. Alegeți o nuanță între întunericul unei umbre și culoarea de bază originală. Folosiți această nuanță pentru a adăuga un nou strat de umbră între nuanță și culoarea de bază. Acest lucru vă oferă efectul unei tranziții de la întuneric la lumină.
  4. Aplicați evidențieri. Există locuri pe sprite în care lumina cade direct. Puteți adăuga evidențieri adăugând o nuanță ușor mai deschisă decât culoarea de bază. Utilizați evidențierile cu ușurință, deoarece pot distrage atenția.

Partea 6 din 7: Utilizarea tehnicilor avansate

  1. Încercați să lucrați cu dithering. Acesta este un efect care permite artiștilor să afișeze o schimbare în nuanță. Acest lucru vă permite să creați un gradient cu doar câteva culori, plasând alternativ pixeli, creând tranziții. Amplasarea a două culori de pixeli diferite într-un model și gradul în care se întâmplă acest lucru pot păcăli ochii în sensul că există nuanțe diferite.
    • Rasterizarea este adesea suprautilizată de începători, deci este mai bine să nu o utilizați, cu excepția cazurilor rare.
  2. Practică anti-aliasing. Pixel art este definit de pixeli care pot fi văzuți clar, dar uneori doriți să faceți ca liniile să arate puțin mai fine. Anti-aliasing este tehnica cu care puteți realiza acest lucru.
    • Adăugați culori intermediare la îndoituri pe o curbă. Adăugați un strat de culori de tranziție în jurul conturului curbei pe care doriți să arate mai lin. Dacă continuă să arate blocat, adăugați un alt strat cu o culoare mai deschisă.
    • Dacă doriți ca sprite-ul dvs. să contrasteze cu orice fundal colorat, nu utilizați anti-aliasing pentru marginea exterioară a conturului.
  3. Folosiți contururi selective. Acesta este termenul pentru a folosi aceeași culoare de contur ca și culoarea de umplere. Acest lucru conferă spritei un aspect puțin mai puțin „desen animat”, deoarece conturul arată puțin mai natural. Utilizați contururi selective pentru piele și contururi tradiționale pentru haine.
    • Utilizați o nuanță mai închisă decât culoarea de bază a piesei, adăugând contururi selectiv. Utilizați sursa de lumină pentru a schimba nuanța în timp ce creați conturul, făcând sprite-ul să arate mai natural. Acest lucru este util în special în ceea ce privește tonul pielii și definirea mușchilor.
    • Contururile tradiționale sunt în regulă dacă doriți ca spritul să se distingă de un fundal ocupat.

Partea 7 din 7: Punerea finală

  1. Uită-te mai atent la sprite. Fă un pas înapoi și privește sprite-ul așa cum a devenit acum. Verificați dacă există ceva greșit și corectați imperfecțiunile sau erorile.
  2. Adăugați detalii. Când ați terminat de colorat și de aplicat valori tonale, puteți adăuga detalii precum text, ochi, caracteristici suplimentare și tot ceea ce face un sprite chiar mai bun. Atenția acordată detaliilor la sfârșitul proiectului este ceea ce diferențiază amatorul de artiștii de pixeli profesioniști.
  3. Faceți o animație a sprite-ului dvs. Dacă ați urmat pașii de mai sus, acum aveți un singur sprite static. Acest lucru este frumos ca o operă de artă, dar dacă doriți să creați sprite pentru jocuri, va trebui probabil să fie animați. Aceasta înseamnă că fiecare cadru de animație primește propriul sprite, cu modificări minore față de cadrul anterior. Colecția tuturor spritelor utilizate într-o animație se numește „foaie sprite”.
    • Consultați wikiHow pentru mai multe informații despre animarea unei foi sprite în GIMP.
    • Crearea de animații unice și captivante pentru sprite este un mod în care artiștii pixel se diferențiază de amatori. O animație bună poate aduce un sprite la viață complet.
  4. Creați un portofoliu. Dacă doriți să vă folosiți abilitățile de pixel art în lumea dezvoltării jocurilor video, va trebui să veniți cu un portofoliu solid pentru a vă prezenta potențialilor angajatori. Includeți aici cei mai buni sprite, precum și câteva animații, dacă aveți. Includeți diverse subiecte, cum ar fi personaje, medii, articole etc.