Conţinut

• A calca
• Partea 1 din 4: Noțiuni de bază și terminologie
• Partea 2 din 4: Scale majore
• Partea 3 din 4: Scări minore
• Partea 4 din 4: Alte scale utile
• sfaturi

Cântarele sunt una vital parte din repertoriul fiecărui muzician. Acestea oferă elemente esențiale pentru compoziție și improvizație în aproape fiecare stil și gen. A lua timp pentru a stăpâni cele mai simple scale poate însemna diferența dintre a fi un jucător obișnuit și un muzician excelent. Din fericire, cu chitara, învățarea scalei este de obicei doar o chestiune de memorare a tiparelor prin practică.

A calca

Partea 1 din 4: Noțiuni de bază și terminologie

Știți deja ceva sau două despre teoria muzicii? Apoi, puteți sări peste scale, așa cum sunt discutate aici.

1. Înțelegeți care sunt tastele chitarei. Pe o chitară, cea mai lungă parte pe care așezați degetele se numește tastatură (sau tastatură). Pragurile metalice de pe tastatură se numesc freturi sau fretwire și împart tastatura în segmente. Cântarele se formează jucând notele chiar în spatele fretului în diferite modele, deci este important să învățați să le recunoașteți. Vezi mai jos:
   • Fretele sunt numerotate din partea de sus a gâtului până la corpul chitarei. De exemplu, freta de la capătul gâtului se numește primul fret (sau „fret 1”), următorul este al doilea fret, etc.
   • Ținând coarda chiar în spatele unui anumit fret și lovind acea coardă cu cealaltă mână deasupra corpului chitarei, se produce un sunet, o notă. Cu cât fretele sunt mai aproape de corpul chitarei, cu atât sunt mai mari notele.
   • Punctele din segmentul asociat cu o fret sunt doar un punct de referință - ceea ce face mai ușor să știți unde să vă așezați degetele, fără a fi nevoie să continuați să numărați la ce fret vă aflați pe fretboard.
2. Aflați numele notelor de pe tastatură. Fiecare fret de la chitară cântă o notă cu un nume. Din fericire, nu există mai mult de 12 note - după care numele se repetă pur și simplu. Puteți reda următoarele note. Rețineți că unele note au două nume diferite:
   • A, A # / Bb, B, C, C # / Db, D, D # / Eb, E, F, F # / Gb, G, G # / Ab. După această secvență, următoarea notă se numește pur și simplu din nou A și se repetă.
   • Învățarea pozițiilor diferitelor note nu este foarte dificilă, dar ar fi puțin prea mult spațiu pentru a acoperi acest lucru în acest articol. Dacă aveți nevoie de ajutor în acest sens, citiți articolul de pe wikiHow pe acest subiect.
3. Aflați numele diferitelor șiruri. Tu poate sa faceți referire la diferitele șiruri cu nume precum „cel mai gros, al doilea cel mai gros” etc., dar este mult mai ușor să vorbim despre scale dacă știm numele corecte pentru șiruri. Acest lucru este util și pentru că șirurile sunt denumite după notă sună când nu sunt apăsate corzi. Pe o chitară obișnuită cu 6 corzi în acord standard, corzile sunt numite:
   • E (cel mai gros)
   • A
   • D.
   • G.
   • B.
   • E (cel mai subțire) - Rețineți că acesta are același nume ca cel mai gros șir, așa că mulți oameni se referă la acesta ca „jos” și „înalt” E pentru a le deosebi. Uneori vedeți și o literă mică „e” pentru a indica cel mai subțire șir.
4. Înțelegeți conceptul de distanțe între ton și jumătate într-o scală. În termeni simpli, o scală este pur și simplu o serie de note care sună frumos atunci când le redați în ordine. Când învățăm scalele de mai jos, vedem că toate scalele sunt formate din modele sau „pași întregi” și „jumătăți de pași”. Sună complicat, dar este doar un mod de a descrie diferitele distanțe de pe tastatură:
   • A jumătate de pas este o distanță de 1 fret în sus sau în jos. De exemplu, dacă jucați un C (Un șir, al treilea fret), deplasarea cu 1 fret în sus vă va oferi un C # (Un șir, al patrulea fret). Putem spune că C și C # sunt la o jumătate de pas distanță.
   • A intreg pas este același, cu excepția faptului că distanța este egală cu 2 frete. De exemplu, dacă începem pe C și urcăm 2 frete, jucăm un D (șir A, al cincilea fret). Deci, C și D sunt destul de la un pas distanță.
5. Etapele unei scale. Suntem aproape gata să începem să învățăm scale. Ultimul concept de învățat are de-a face cu faptul că notelor unei scări li se dau numere speciale pentru a ajuta la recunoașterea notelor, numite „lovituri”, deoarece scările sunt secvențe de note care ar trebui să fie aranjate într-un anumit ordine.jucat. Scările sunt enumerate mai jos. Învățarea numerelor pentru fiecare etapă este foarte importantă - celelalte nume sunt mai puțin utilizate.
   • Nota cu care începeți se numește nota rădăcină sau prim. Uneori se mai numește și tonic.
   • A doua notă se numește al doilea sau al doilea.
   • A treia notă se numește al treilea sau al treilea.
   • A patra notă se numește Al patrulea sau subdominant.
   • A cincea notă se numește a cincea sau dominant.
   • A șasea notă se numește şaselea sau şaselea.
   • A șaptea notă se numește al șaptelea - are alte câteva nume în funcție de scară, dar acest lucru depășește domeniul de aplicare al acestui articol.
   • Se numește nota a opta octavă. Uneori se mai numește și tonic pentru că este aceeași notă, dar mai mare.
   • După octavă puteți începe de la a doua sau continuați să numărați de la a noua. De exemplu, nota de după octavă poate fi numită „a noua” sau „a doua”, dar este aceeași notă.

Partea 2 din 4: Scale majore

1. Alegeți o notă pentru scala cu care începeți (nota rădăcină). Tipul de scară pe care o vom învăța în această parte este major. Aceasta este o scară bună pentru a începe, deoarece multe dintre celelalte scale se bazează pe major. Lucrul frumos despre cântare este că le puteți porni cu orice notă. Pentru început, alegeți o notă sub cea de-a 12-a fret pe șirul E sau A scăzut. Pornirea pe una dintre corzile inferioare vă oferă mult spațiu pentru a vă deplasa în sus și în jos.
   • De exemplu: începem de pe G. (coarda E joasă, al treilea fret). În această secțiune, veți învăța cum să jucați scara G major - scalele sunt numite după rădăcină.
2. Aflați tiparul pașilor scării majore. Toate scalele pot fi scrise ca modele complete și jumătate de pas. Modelul de trepte al unei scări majore este extrem de important de învățat, deoarece multe dintre celelalte tipare de scară sunt derivate din aceasta. Vezi mai jos :
   • Începeți cu rădăcina, apoi urmați acești pași:

     Pas întreg, pas întreg, jumătate pas, pas întreg, pas întreg, pas întreg, jumătate pas.

   • De exemplu, dacă începem pe G, atunci mergem mai întâi un pas întreg către A. Apoi mai există un alt pas întreg către B. Apoi, o jumătate de pas către C. Urmând modelul de mai sus, continuăm în sus pe scară cu D, E, F # și în cele din urmă G.
3. Aflați degetul pentru scările majore. Puteți juca o scară întreagă pe o singură coardă, dar acest lucru este cam ciudat - nu veți vedea un chitarist făcând asta foarte des. Este mult mai obișnuit să cânți cântare pe diferite corzi, astfel încât să poți minimiza numărul de mișcări cu mâna stângă.
   • Scara G major pe care tocmai am învățat-o începe pe a treia fretă a șirului de mi joasă. Jucăm A și B în poziția a cincea și a șaptea (frete) ale șirului E.
   • Apoi jucăm C pe al treilea fret al Un șir. D și E pe fretele cinci și șapte ale șirului A.
   • Apoi F # urmează în fret patru din Șirul D. Încheiem cu G pe al cincilea fret al șirului D. Rețineți că nu a fost necesar să mutați mâna stângă în sus sau în jos pentru a face acest lucru - trebuie doar să comutați corzile și să îndreptați degetele.
   • Toate împreună, arată așa:

     Șir E scăzut: G (fret 3), A (fret 5), B (fret 7)

     Un șir: C (fret 3), D (fret 5), E (fret 7)

     Șir D: F # (fret 4), G (fret 5)

4. Încercați acest model în diferite poziții pe chitara dvs. Atâta timp cât începeți cu coarda E sau A joasă, puteți juca modelul la scară majoră pe care tocmai l-ați învățat oriunde pe gâtul chitarii. Cu alte cuvinte, deplasați toate notele în sus sau în jos cu același număr de frete / pași pentru a reda o scară majoră diferită.
   • De exemplu, dacă doriți să jucați o scară de b major, mutați întregul model la cea de-a șaptea fretă a șirului de joasă E. Apoi utilizați aceeași degetare ca înainte pentru a reda următoarea scară:

     Șir E mic: B (fret 7), C # (fret 9), D # (fret 11)

     Un șir: E (fret 7), F # (fret 9), G # (fret 11)

     Șir D: A # (fret 8), B (fret 9)

   • Din nou, utilizați același model pentru degete ca și la scala precedentă. Pur și simplu mutați modelul în sus sau în jos pentru a reda diferite scale majore.
5. Aflați scara în sus și în jos. De obicei nu joci cântare într-o singură direcție. Odată ce ați însușit scara majoră, încercați să o reduceți și din octavă. Tot ce trebuie să faceți este să jucați aceleași note în ordine inversă - nu sunt necesare modificări.
   • De exemplu, dacă doriți să jucați o scală cu majore în sus și în jos, veți juca următoarele note:

     Sus: B, C #, D #, E, F #, G #, A #, B

     Jos: B, A #, G #, F #, E, D #, C #, B

   • Dacă doriți să jucați scara într-un timp de 4/4, jucați fiecare notă ca un sfert sau opt. Loviți octava de două ori sau mergeți la a noua (doar un pas întreg deasupra octavei), apoi coborâți din nou. În acest fel aveți în față numărul corect de note, astfel încât scala să ruleze „la timp”.

Partea 3 din 4: Scări minore

1. Învață să recunoști diferența dintre o scară minoră și una majoră. O scară minoră are multe asemănări cu scara majoră. La fel ca o scară majoră, este numită după rădăcină (cum ar fi Mi minor, Mi minor etc.). Majoritatea notelor sunt chiar egale. Există doar câteva modificări pe care trebuie să le faceți:
   • Scara minoră are una a treia etapă coborâtă.
   • Scara minoră are una a coborât etapa a șasea.
   • Scara minoră are una a coborât etapa a șaptea.
   • Coborâți o notă mișcând-o cu jumătate de pas în jos. Aceasta înseamnă că notele a treia și a șaptea ale scalei sunt cu un fret mai jos decât la scala majoră.
2. Aflați pașii de urmat pentru o scară minoră. Un al treilea, al șaselea și al șaptelea coborât într-o scară minoră modifică modelul treptelor scării majore. Încorporarea acestui nou model este importantă în învățarea diferitelor scări minore.
   • Modelul scării minore, începând de la nota rădăcină, este:

     Pasul întreg, jumătate de pas, întreg pas, întreg pas, jumătate de pasintreg pas, intreg pas.

   • De exemplu: dacă aveți un G minorscară, începeți cu o scară G major și mutați pașii al treilea, al șaselea și al șaptelea fiecare jumătate de pas. A G major scala este:

     G, A, B, C, D, E, F #, G

   • ... deci un G minorscară:

     G, A, Bb, C, D, Eb, F. G.

3. Aflați degetul pentru scări minore. La fel ca în cazul scalei majore, notele din scale minore sunt redate cu un anumit model de frete pe care le puteți glisa în sus sau în jos pe tastatură pentru a reda diferite scale minore. Atâta timp cât începeți pe șirul E sau A scăzut, modelul minor va rămâne același.
   • De exemplu, să jucăm o scală Eb minoră. Faceți acest lucru luând o scală Eb minoră și glisând treilea, al șaselea și al șaptelea pas pe un fret, după cum urmează:

     Un șir: Eb (fret 6), F (fret 8), F # (fret 9)

     Șir D: Ab (fret 6), Bb (fret 8), B (fret 9)

     Șirul G:Db (fret 6), Eb (fret 8)

4. Exersează să joci cântarul în sus și în jos. Ca și în cazul scalei majore, le joci în ambele sensuri, în același model, dar în jos invers.
   • De exemplu, dacă doriți să jucați o scală Eb minor în sus și în jos, faceți acest lucru după cum urmează:

     Sus: Eb, F, F #, Ab, Bb, B, Db, Eb

     Jos: Eb, Db, B, Bb, Ab, F #, F, Eb

   • La fel ca în cazul scalelor majore, puteți adăuga un al nouălea (F de deasupra octavei în acest caz) sau juca octava de două ori pentru a păstra modelul în 4/4 de timp.

Partea 4 din 4: Alte scale utile

1. Practicați scări cromatice pentru tehnică și viteză. O scară specială care este utilă pentru practică este scara cromatică. Stai în această scară, toate scările la jumătate de pas. Aceasta înseamnă că o scară cromatică poate fi creată prin simpla mișcare în sus și în jos a tuturor fretelor în ordine.
   • Încercați următorul exercițiu cromatic: În primul rând, loviți una dintre corzi pe chitară (nu contează care). Începe să numere într-o măsură de 4/4. Jucați nota primului sfert cu șirul deschis (nu este apăsat), apoi pe primul fret, apoi pe al doilea, apoi pe al treilea. Fără să te oprești, joci primul fret, al doilea, al treilea și apoi al patrulea. Continuă să joci la timp și treci la al doilea fret, al treilea, al patrulea și al cincilea. Continuați acest model până ajungeți la al 12-lea fret, apoi coborâți!
   • De exemplu, dacă jucați coarda E mare, acest exercițiu cromatic va arăta ca niște volți:

     Dimensiunea 1: E (deschis), F (fret 1), F # (fret 2), G (fret 3)

     Dimensiunea 2: F (fret 1), F # (fret 2), G (fret 3), G # (fret 4)

   • ... etc. până la al 12-lea fret (și apoi din nou în jos).
2. Aflați scara pentatonică. Scara pentatonică are doar 5 note care sună perfect împreună, deci această scală este adesea folosită pentru solo. Mai ales minor pentatonic este utilizat pe scară largă în muzica rock, jazz și blues. Este atât de des folosit încât este denumit și „pentatonic”. Aceasta este scara pe care o vom învăța mai jos.
   • Minorul pentatonic constă în următoarele grade: Rădăcină, coborâtă a treia, a patra, a cincea și a coborât a șaptea (plus octava). În esență, este scara minoră fără a doua și a șasea.
   • De exemplu, dacă începem pe șirul E mic, scara pentatonică A minoră devine:

     Șir E mic: A (fret 5), C (fret 8)

     Un șir: D (fret 5), E (fret 7)

     Șir D: G (fret 5), A (fret 7)

   • Din acest moment putem merge mai departe și reda aceleași note pe un șir superior:

     Șirul G: C (fret 5), D (fret 7)

     Șir B: E (fret 5), G (fret 8)

     Șir E: A (fret 5), C (fret 8)

3. Aflați scara de blues. Dacă cunoașteți scara minoră pentatonică, este foarte ușor să jucați o scară asemănătoare, „scara de blues”. Tot ce aveți nevoie este următorul: adăugați al cincilea coborât la minorul pentatonic. Acest lucru vă oferă o scală cu 6 note - toate celelalte sunt la fel.
   • De exemplu, dacă doriți să convertiți scara pentatonică în A minor la o scară de blues în A, veți juca următoarele:

     Șir E mic: A (fret 5), C (fret 8)

     Un șir: D (fret 5), Eb (fret 6), E (fret 7)

     Șir D: G (fret 5), A (fret 7)

     Șirul G: C (fret 5), D (fret 7), Eb (fret 8)

     Șir B: E (fret 5), G (fret 8)

     Șir E: A (fret 5), C (fret 8)

   • A cincea notă coborâtă este cunoscută și sub denumirea de „notă albastră”. Chiar dacă este în scară, sună totuși puțin ciudat și deconectat, așa că, dacă vei fi solist, folosește acest lucru ca ton de conducere - adică joacă-l „pe drum” către o altă notă. Nu păstrați nota albastră aprinsă prea mult timp!
4. Aflați toate scările pe două octave. Odată ce ați ajuns la octava unei scale, nu trebuie să coborâți întotdeauna din nou. Gândiți-vă doar la octavă ca la noua rădăcină și utilizați același model pentru a doua octavă. Am mai gustat acest lucru cu scara minoră pentatonică, dar acest lucru se poate învăța cu aproape orice scară. Începând cu cele două șiruri de jos, în general este mai ușor să cânți două octave întregi pe aceleași frete. Rețineți că a doua octavă are de obicei o atingere diferită, chiar dacă pașii sunt aceiași.
   • Să învățăm o scară majoră în două octave - dacă știți acest lucru, este ușor să aflați versiunile cu două octave în minore. Să încercăm majorul G (prima scară pe care am învățat-o în acest articol). În acest moment, știm următoarele:

     Șir E mic: G (fret 3), A (fret 5), B (fret 7)

     Un șir: C (fret 3), D (fret 5), E (fret 7)

     Șir D: F # (fret 4), G (fret 5)

   • Continuați așa, folosind același model: întreg pas, întreg pas. jumătate de pas, etc ...

     Șir D: G (fret 5), A (fret 7)

     Șirul G: B (fret 4), C (fret 5), D (fret 7)

     Șir B: E (fret 5), F # (fret 7), G (fret 8)

   • ... și apoi din nou în jos!

sfaturi

• Căutați o modalitate ușoară de a învăța atingerea degetelor pentru o varietate de scale? Aruncați o privire la acest site la îndemână, cu care puteți naviga rapid la scale după rădăcină și tip.
• Instrucțiunile de mai sus au început cu scările de pe șirurile E și A mici. În realitate, le puteți începe și pe corzile superioare - acest lucru este util mai ales dacă doriți să faceți solo. Uitați-vă la diferitele variații ale cântarelor de pe site-ul de mai sus pentru a vedea câte moduri diferite pot fi aranjate același set de note pe tastatura chitarii!