Conţinut

• Pași
• Metoda 1 din 3: Evaluarea site-ului
• Metoda 2 din 3: Luarea în considerare a tipului de eveniment
• Metoda 3 din 3: Configurarea iluminatului
• sfaturi
• Avertizări

O introducere de bază în iluminarea scenelor pentru teatre, ringuri de dans, discoteci.

Pași

Metoda 1 din 3: Evaluarea site-ului

1. 1 Cunoașteți genul dvs. și principiile simple din spatele iluminării din acel gen. Spectacolul standard conține multe dialoguri. Capacitatea publicului de a înțelege dialogul este direct legată de conexiunea vizuală cu fețele vorbitorilor. Asigurați-vă că multă lumină este concentrată pe fețele actorilor.
   • Dansul este atunci când mișcarea corpului este cel mai important lucru. Cel mai bun va fi lumina din direcții diferite, care subliniază netezimea mișcării. Experimentați cu lumina care vine din lateral. Încercați înălțimi diferite și unghiuri diferite.
   • Muzicalele sunt o fuziune a ambelor genuri, deoarece au elemente atât de dramă, cât și de dans. De obicei, principiile ambelor genuri sunt combinate într-un singur design de iluminat.
   • Concertele sunt un joc de culori și mingi cu efecte. Adesea veți folosi spoturi de culoare carne care urmează difuzoarele, dar cea mai mare parte a restului iluminatului va fi colorată, în mișcare și cu efecte. Gândiți-vă la simetrie, la culori îndrăznețe și spălați luminile.
2. 2 Evaluează locul de desfășurare. Acest lucru vă va ajuta să determinați câte proiectoare aveți nevoie și unde le puteți plasa. Uită-te unde este iluminatul. Acest lucru vă va oferi o idee despre unde să vă agățați lucrurile. Poți așeza iluminatul pe suporturile de podea? Sau instalați o țeavă verticală și atârnați spoturi din diferite părți?
3. 3 Uită-te la ceea ce ai. În majoritatea cazurilor, locațiile au deja un set de echipamente de bază. Asigurați-vă că știți ce este hardware-ul și ce face. Rămâneți în afara junglei tehnice dacă nu sunteți sigur ce înseamnă, există două cele mai importante diferențe: lămpile FRENEL sunt lămpi de tip spălare. Au tipuri speciale de lentile (numite lentile Fresnel) care fac ca lumina să aibă margini neclare. Acest lucru duce la faptul că iluminează o zonă mare. Puteți regla adesea dimensiunea spotului, dar marginea va fi întotdeauna neclară. Aceste spoturi sunt în general mai scurte decât spoturile PROFILE. Spoturile PROFIL sunt de obicei folosite atunci când trebuie să evidențiați ceva anume - o persoană într-un anumit loc etc. Au o margine clară. Unele au capacitatea de a „mări”, ceea ce înseamnă că puteți schimba atât dimensiunea cât și marginea luminii (neclare sau ascuțite). De obicei sunt mai lungi și mai subțiri decât lămpile Fresnel.

Metoda 2 din 3: Luarea în considerare a tipului de eveniment

1. 1 Gândiți-vă la scenariu, dans, tip de muzică sau tip de concert. În special, gândiți-vă la starea de spirit, atmosfera, locația și ora din scenariu. Lumina poate ajuta la îmbunătățirea tuturor acestor lucruri.
2. 2 Aflați cum trebuie să acoperiți totul. Iluminatul este știința unghiurilor, în special în spectacole și dansuri. Prin unghiuri înțelegem direcția în care fluxul de lumină iese și la care cade asupra subiectului. Luați o lumină direcțională mică - ca o torță - și vedeți cum iluminarea din unghiuri diferite creează o atmosferă diferită în jurul subiectului.Luați în considerare modul în care aceste unghiuri vă pot ajuta prezentarea și unde le puteți folosi în script.
3. 3 Luați în considerare modul în care culorile pot contribui la crearea stării de spirit și a atmosferei. Lumină albastră închisă pentru o scenă nocturnă (mai ales când este utilizată de sus sau în spatele actorilor, ca „lumină de umplere”), galbenă pentru scene calde însorite etc. Trebuie să cumpărați o carte de culoare de la orice magazin care vinde echipamente de teatru și să vă alegeți culorile.

Metoda 3 din 3: Configurarea iluminatului

1. 1 Decideți unde veți plasa ce spoturi. Este o idee bună să desenați o schiță a scenei și a oricăror locuri în care vă puteți atârna reflectoarele. Apoi, pe baza acestui lucru, decideți unde doriți să plasați reflectoarele, unde vor fi direcționate, ce culoare vor avea etc. Dacă aveți fonduri, puteți adăuga mai multe rafturi sau puteți folosi echipamente pe podea. Dacă spațiul dvs. nu are suficiente proiectoare, priviți către companiile care vă pot închiria proiectoare contra cost.
   • După ce ați plasat reflectoarele, puteți configura și controlerul DMX. Conectați luminile prin cablul DMX și reglați scena, inclusiv luminozitatea și culoarea (ceea ce credeți că va fi cea mai bună alegere pentru evenimentul dvs.).
2. 2 Închideți reflectoarele și aprindeți-le. Acest lucru se face de obicei cu un suport DIMMER. Standurile de reglare a luminii vă permit să luminați sau să diminuați ușor luminile folosind consola sau telecomanda.
3. 3 Concentrați-vă lumina oriunde doriți. Spoturile PROFIL au un obturator pe care îl puteți folosi pentru a păstra fasciculul sau pentru a nu lumina părțile inutile ale scenei sau ale pereților. Spoturile FRENEL au un supliment numit „perdele”. Ele servesc același scop.

sfaturi

• Explorează, Explorează, Explorează! Dacă doriți cu adevărat să creați o iluminare bună, trebuie să știți mult mai mult decât ceea ce este acoperit în acest articol. Cel mai bun mod de a învăța este să colaborezi cu companii sau să observi ce face un designer de iluminat.
• Experiment.
• Întreabă întrebări.

Avertizări

• FII ATENȚIE - lucrezi cu electricitate. Electricitatea poate fi periculoasă dacă nu se iau măsuri de precauție. Există o întreagă lume a siguranței electrice care nu este acoperită în acest articol. Asigurați-vă că lucrați cu cineva care înțelege consumul de energie și siguranța electrică.