Conţinut

• Pași

Designul modei este un domeniu incitant, în continuă evoluție. Este nevoie de muncă grea și poate fi foarte competitiv. Dacă doriți să fiți un designer de modă de succes, atunci vă așteaptă o călătorie lungă, dar există și câțiva pași simpli pe care îi puteți face imediat pentru a începe procesul de proiectare a îmbrăcămintei, indiferent de ce aveți. intenționează să alegi această industrie pentru a-ți câștiga existența sau nu.

Pași

Metoda 1 din 5: Pregătirea cunoștințelor

1. 

   Învață să desenezi. Nu este nevoie să pictați la nivel de master, mulți designeri folosesc un stil modern foarte distinct pentru desenele lor. Acestea fiind spuse, trebuie doar să puteți transmite idei vizual. Luați o oră de desen, citiți mai multe cărți sau pur și simplu exersați, exersați, exersați.
   • Cheia învățării unei noi abilități este să o puneți în practică. Luați 30 de minute pe zi pentru a practica desenul.
   • O carte de referință bună este Poți desena în 30 de zile de Mark Kistler.

2. 

   
   
   Învață cusut. Chiar dacă nu doriți să fiți persoana care vă adaptează desenele, trebuie totuși să înțelegeți îmbrăcămintea. Înțelegerea a ceea ce poate face îmbrăcămintea este, de asemenea, importantă pentru a intra în inițiative îndrăznețe și interesante.
   • Multe centre de formare profesională oferă cursuri de cusut la taxe accesibile.
   • Limba arabă este o necesitate dacă îți faci propriile haine. Trebuie să știți cum este asamblat un costum. Știind cum să separați un design pe hârtie în bucăți este cheia în îmbrăcăminte.
   • Puteți cumpăra modele simple din magazin pentru a vă exersa mai întâi.

3. 

   
   
   Aflați despre design. Dacă doriți un design inovator, trebuie să învățați teoria proiectării. Cartea lui Molly Bang Imagine: Cum funcționează imaginile este un loc bun pentru a începe. Această carte vă ajută să învățați să gândiți ca un designer.
   • Nu vă limitați doar la designul de modă. Principiile de proiectare pot fi aplicate în toate disciplinele. Veți fi surprins să aflați cât de bine printul vă poate învăța multe lucruri despre designul modei.

4. 

   
   
   Aflați despre modă. Dacă doriți să creați haine, va trebui să aflați despre lumea modei. S-ar putea să te gândești la tine ca la o persoană foarte mișto, dar știind să te îmbraci este doar vârful aisbergului. Dacă folosiți designul de tendință, mai devreme sau mai târziu designul dvs. va fi depășit. Designerii profesioniști sunt întotdeauna în fruntea tendinței, prezicând ce va deveni o tendință în viitor.
   • Accesați online pentru a viziona videoclipuri sau fotografii cu spectacole ale designerilor de ultimă generație sau veniți să vedeți singur dacă este ținut lângă dvs. Designerii profesioniști își fac colecțiile sezoniere cu luni în avans, astfel încât aceste spectacole vă pot oferi o idee despre tendințele care urmează să ajungă în mod comercial în viitor. hibrid.

5. 

   Aflați mai multe tehnologii și resurse. Acum există mai multe instrumente de proiectare decât erau. În plus față de schițare și cusut, va trebui să învățați software cum ar fi Adobe Photoshop și Illustrator.
   • Site-urile web precum Lynda.com sau Tuts + sunt resurse excelente.
   • Dacă doriți să schițați pe un computer în loc de pe un notebook, veți avea nevoie de o placă electronică bună, cum ar fi Wacom.
   publicitate

Metoda 2 din 5: Gândirea la idei

1. 

   Găsiți inspirație. De ce ești pasionat? Ce te face nerăbdător să dai mâna? Poate fi o bucată de țesătură, o lucrare vizuală pe care o vezi, ceva ce vrei, dar nu găsești într-un salon, o piesă de mobilier pe care o vezi pe stradă, un model, o tendință de modă vintage pe care o dorești. renaștere sau o grămadă de alte lucruri. Nu există o modalitate corectă de a te inspira. Este important să afli singur ceea ce te interesează.
   • Luați în considerare gusturile clienților. Ce fel de clienți ți-ai imagina că îți cumpără designul? De ce au nevoie acei oaspeți într-un costum? Fii realist atunci când proiectezi haine pentru tine, proiectând lucruri pe care le iubești și pe care vrei să le deții.
   • Încorporarea stilurilor și tendințelor actuale poate fi o modalitate excelentă de a crea un aspect nou. Ce se întâmplă dacă ați amestecat elemente militare cu lucruri mai moi și mai moi? Cum va fi stilul anilor 90 și 30? Cum combinați elemente vestimentare pentru bărbați și femei?

2. 

   Luați în considerare materialul. Vrei material elastic sau mai puțin elastic? Designul dvs. este elegant sau robust și are formă? Țesătura trebuie să fie netedă sau aspră? Dacă inspirația dvs. provine dintr-o țesătură preferată, atunci nu mai trebuie să vă faceți griji în legătură cu acest lucru. Dacă nu, ar trebui să vă gândiți la tipul de material pe care îl necesită designul.
   • Luați în considerare detalii decorative, cum ar fi nasturi, șiruri, margele sau fire de broderie. Aceste detalii influențează și alegerea țesăturii.

3. 

   Luați în considerare culoarea și textura. Impactul designului depinde de culoare și model.Gândiți-vă la ce este destinat să fie folosit și la modul în care vă imaginați că oamenii îl vor purta. Luați în considerare gusturile clientului și ceea ce ar putea dori să poarte. Mai presus de toate, faceți ceea ce credeți că este frumos. Aici nu există reguli stricte sau stricte. Tu ești designerul și ar trebui să pui onestitatea cu tine mai presus de orice.
   • Uită-te la roata de culoare. Amintiți-vă, culorile opuse (culorile care sunt situate opuse pe roata de culori) se deosebesc una de cealaltă. Acest lucru poate avea un efect puternic asupra designului dvs., dar dacă nu este tratat bine, poate fi orbitor și enervant.
   • Cumpărați mai multe palete de culori dintr-un magazin de vopsea pentru a experimenta diferite combinații de culori înainte de a cumpăra țesături.
   publicitate

Metoda 3 din 5: Schițați lucrarea pe schiță

1. 

   Schiță a figurii umane. Când proiectați haine, este important să vă imaginați cum va arăta ținuta atunci când va fi purtată pe ea. De aceea, designerii desenează costume pe figuri umane. Dar poate fi și consumator de timp să trebuiască să redesenați o figură de la zero atunci când faceți modele noi, așa că mulți designeri noi folosesc schițe de croquis. Este un model pe care îl poți folosi de fiecare dată când ai nevoie pentru a schița o ținută nouă. Trebuie doar să schițați corpul cu un creion. Acest pas poate fi intimidant, dar nu prea dificil.
   • Nu vă descurajați, dar simțiți-vă liber să scrieți. Cheia aici este că nu trebuie să fii exact din punct de vedere anatomic. Majoritatea schițelor designerului sunt exprimate într-un stil personal distinctiv. Designul tău va fi și mai unic pe o figură pe care o desenezi singur. Nu vă faceți griji cu privire la detalii, considerați schița dvs. ca un manechin în format 2D.
   • Dacă nu simți nevoia să desenezi singur poza, poți folosi schița altcuiva. Desenați imagini din cărți sau reviste sau descărcați online, există sute de șabloane de schițe de croquis pentru dvs.
   • Mulți designeri folosesc o metodă numită 9 capete pentru a se asigura că desenul are proporții echilibrate. Teoria de aici este aceea de a folosi capul ca unitate de măsură și ați fi desenat corpul la o scară de 9 capete de la gât până la picioare.
     • Desenați o linie verticală și împărțiți-o în 10 părți egale. Acest lucru vă va ghida să desenați.
     • Partea 1 începe sub cap, apoi măsoară corpul de la gât până la mijlocul pieptului; Partea 2 se măsoară de la mijlocul pieptului până la talie; partea 3 de la talie la șoldul inferior; partea 4 este de la șoldul inferior până la mijlocul coapsei; partea 5 de la mijlocul coapsei până la genunchi; partea 6 de la genunchi până la partea superioară a piciorului; partea 7 de la partea inferioară a piciorului până la vițelul mijlociu; secțiunea 8 de la mijloc la gleznă; iar partea 9 este de la gleznă până la picioare.

2. 

   Desenați conturul corpului cu un stilou de cerneală. Va trebui să vă suprascrieți figura pe altă coală de hârtie. Pentru a ușura pasul următor, utilizați un stilou de cerneală de culoare închisă pentru a urma aceste accidente.

3. 

   Retușați această figură cu o altă foaie de hârtie. Acest pas necesită desenarea cu un creion în loc de stilou. Așezați o coală de hârtie goală pe schița pe care tocmai ați desenat-o. Veți vedea destul de clar liniile de desenat pentru că înainte, cursele erau cu cerneală închisă și hârtia nu era prea groasă.
   • Dacă aveți o masă ușoară, acum este momentul să o folosiți. Doar puneți schița pe masa de lumină, puneți mai multă hârtie albă deasupra și aprindeți lumina, veți putea să o suprascrieți.
   • Dacă nu aveți o masă ușoară sau nu vedeți clar prin hârtie, încercați să lipiți 2 coli de hârtie pe o fereastră într-o zi însorită. Va trebui să vă concentrați la un unghi nefavorabil, dar cel puțin va funcționa ca o masă ușoară.

4. 

   Începeți să schițați designul. Folosește totuși un creion pentru a putea șterge greșelile pentru a evita greșelile, desenează ușor costumul pe care ți l-ai imaginat. Să începem de la lucruri aspre precum forma generală a costumului și apoi să intrăm treptat în detalii. Odată ce sunteți mulțumit, mângâiați întregul contur cu stilou de cerneală.

5. 

   Colorează designul. Puteți utiliza orice material doriți pentru acest pas. Marcatoarele și creioanele sunt adesea o alegere bună, deoarece pot fi suprapuse. Începeți cu cele mai strălucitoare culori pe care intenționați să le utilizați pentru designul dvs. și vopsiți pe suprafețe mari cu linii lungi și regulate care surprind direcția țesăturii. Amestecați treptat în culori mai întunecate, împreună cu vinete și umbrire.

6. 

   Repetați procesul. Acum că aveți schița, noul design se face mai repede. Înlocuiți doar forma desenată și repetați pașii de mai sus. publicitate

Metoda 4 din 5: Faceți haine

1. 

   Să faci un manechin. Veți avea nevoie de un manechin personalizat pentru a încerca designul dvs., asigurându-vă că se potrivește corpului dumneavoastră. Dacă nu, puteți crea un manechin temporar pentru dvs., cu propriile măsurători.
   • Pune-ți un tricou nefolosit, apoi lipiți cămașa în timp ce o purtați. Acest pas va modela manechinul împotriva corpului dvs. cu bandă adezivă.
   • Îndepărtați cămașa tăind o linie laterală de la șold la axile, de-a lungul mânecii.
   • Reatașați tăietura pentru a reveni la forma originală. Umplute manechinul cu ziar, sigilând fundul, gâtul și mânecile cu bandă. Puteți fie să salvați mâna, fie să o tăiați.

2. 

   Desenați în relief pe hârtie maro măcelar. Desenați cu un creion în caz că greșiți și etichetați fiecare parte pentru a evita confuzia. Amintiți-vă zicala de tâmplărie: măsurați de două ori, tăiați o dată. Vă va dura mult timp cu o singură greșeală. După desen, tăiați-le.
   • În mod ideal, ar trebui să aveți cunoștințe prealabile despre modelare, dar nu un nivel de expert. Trebuie doar să poți vizualiza modul în care ți se va asambla ținuta și trebuie să ai abilitatea de a le pune în aplicare.

3. 

   Model de redesenare pe țesătură de muselină. Puneți hârtie pe țesătura de muselină și trageți-o din nou, apoi tăiați țesătura, atașându-le la forma de bază a ținutei.

4. 

   Coaseți din nou părțile tăiate. Începeți să aduceți materialul tăiat de la mașina de cusut. Scoateți știftul și îmbrăcați-vă manechinul sau rochia dacă îl proiectați singur.

5. 

   Recenzii tinute. Luați în considerare modul în care se potrivește. Gândește-te la formă. Unde este bine? Orice loc? Luați notițe, schițe, desenați sau tăiați pânza sau orice altceva profită la maximum de modificările dvs.

6. 

   Decideți următorul pas. Cât de aproape este prototipul de viziunea ta? Sunteți gata să continuați cu acest design? Trebuie să coaseți un prototip înainte de a utiliza țesături mai bune. În funcție de aspectul ansamblului, poate doriți să redesenați întreaga piesă sau poate fi gata să treceți la produsul finit.

7. 

   Cusut terminat. Este timpul să realizăm designul. Continuați același proces ca și în cazul ansamblurilor de țesături din muselină. Amintiți-vă, ceva nu merge bine, în special primele modele. Asigurați-vă că cumpărați mai multe țesături decât aveți nevoie, acordați-vă timp suplimentar și verificați întotdeauna măsurătorile. Multe lucruri vor apărea în mod neașteptat, așa că pregătiți o soluție sau modificați designul. Uneori, cea mai bună îmbunătățire începe de la o greșeală. publicitate

Metoda 5 din 5: Vindeți-vă produsul

1. 

   Construiți un portofoliu. Faceți o fotografie a produsului dvs. și păstrați-l. Așa vă veți vinde talentele de designer de-a lungul carierei. Rețineți că doriți să arătați flexibilitate în profilul dvs., dar aveți în continuare un stil și o opinie unici. Un portofoliu ar trebui să aibă o mare varietate de produse, dar îi va face pe vizitatori să vă vadă caracteristicile unice.
   • Faceți fotografii de calitate. Nu vă puneți doar hainele pe pat și faceți fotografii de calitate slabă cu telefonul. Angajați un model pentru a vă îmbrăca, asigurați-vă că coaseți lumina (dacă nu vă puteți permite să trageți în interior, ieșiți într-o zi însorită - puteți obține o lumină echilibrată natural) o cameră cu o calitate decentă și observând detalii precum părul, machiajul și accesoriile. Modul în care vă afișați produsele joacă un rol important în impactul asupra publicului.

2. 

   Cercetare. Există un magazin independent de îmbrăcăminte în apropierea dvs., care să aibă o estetică similară cu dvs.? Există site-uri web de îmbrăcăminte care să vă amintească de produsele dvs.? Găsiți designeri care realizează produse care să vă amintească de lucrurile dvs. sau de ceea ce doriți în modele. Apoi observați strategia lor.
   • Dacă sunteți mai interesat de designul grafic, dar credeți că munca dvs. va arăta excelent la îmbrăcăminte, căutați site-uri precum RedBubble, care vă pot imprima lucrările pe o mare varietate de produse.

3. 

   Construiți site-ul web. Dacă vrei să vinzi haine, lumea trebuie să-ți cunoască talentul.În zilele noastre, majoritatea oamenilor se fac un site frumos, folosesc platforme precum Squarespace pentru a crea propriul site de portofoliu. Păstrați-le simple și elegante. Vrei ca oamenii să se concentreze pe designul de îmbrăcăminte, nu pe capacitățile de proiectare web.

4. 

   Branding pentru tine. Apare pe platformele de rețele sociale. Folosiți Twitter, Facebook, Instagram, Tumblr, orice platformă funcționează. Trebuie să fii cu ochii pe munca ta mai presus de orice. Îngrijorarea cu privire la vânzări poate fi lăsată în urmă. În acest moment, trebuie să vă promovați marca personală. publicitate