Conţinut

• Pași
• Sfat
• Avertizare

Zgârierea este una dintre „armele” supreme în performanța sunetului folosind platane rotative, rotative și turntablism. În timp ce DJ-urile joacă doar muzică, platourile sunt creatorii de artă. Învățând să găsiți instrumentele necesare pentru a crea muzică DJ, veți avea ocazia să explorați vasta lume a creației ritmice. Învățarea tehnicilor și esteticii genului vă va ajuta să vă prezentați la vârf!

Pași

Partea 1 din 3: Găsirea dispozitivelor adecvate

1. 

   Pregătiți echipamentul de bază pentru DJ. Pentru majoritatea DJ-urilor, acest lucru înseamnă că aveți nevoie de o placă turnantă cu motor direct, un mixer și o colecție de discuri de vinil pentru a practica eșantionarea și zgârierea. Cu toate acestea, controlerele digitale și aparatele de înregistrare CD (CDJ) devin din ce în ce mai populare, iar aceste camere video au funcții diverse, cum ar fi să vă permite să zgâriați discuri, să folosiți ritmuri de buclă. redarea rapidă, inversă la viteză foarte mare sau mică și alte funcții vor fi foarte utile pentru platourile rotative.
   • Fără un platan rotativ, s-ar putea să fii nervos atunci când cumperi primul tău și să nu mai vorbim că, dacă vrei cu adevărat să fii un artist de platan rotativ, vei avea nevoie de doi. Practic, ai putea folosi totuși un platan rotativ pentru a zgâria, dar asta nu ar face muzica. Cu toate acestea, atâta timp cât dețineți un model cu un motor cu rotire directă, puteți „zgâria”. Nu cheltuiți prea mulți bani.

2. 

   
   
   Găsiți un mixer cu butoane pentru a regla diferitele moduri pe bara orizontală care comută între piese. Reglajele modului facilitează controlul sunetului dintre camerele video. Un mixer de zgârieturi bun are o bară orizontală inutilă în centru înainte ca sunetul să treacă pe un alt canal. Nu trebuie să aveți un astfel de mixer, dar ușurează amestecarea muzicii atunci când începeți să practicați tehnici mai avansate mai târziu.

3. 

   
   
   Folosiți o placă de disc pentru a alinia platanul și discul. Aceste tampoane antimagnetice sunt esențiale pentru un DJ care zgârie discurile. Vă permite să plasați un deget sau o mână întreagă pe suprafața discului și să opriți discul fără a opri platoul rotativ.
   • Dacă aveți fonografe mai ieftine, va trebui să tăiați bucăți de plastic, ceară sau pergament pentru a le pune în ele. Pungile de plastic la supermarket funcționează și ele foarte bine.
   • Puteți cumpăra un produs numit „covor magic” pentru a reduce fricțiunea. Dacă doriți să utilizați propriile tampoane sau aveți probleme la oprirea discurilor, puteți cumpăra un produs numit „covor cu unt” și le puteți folosi ca tampoane permanente. Sunt cele mai fine discuri de pe piață. Este posibil să fie nevoie să reduceți frecarea, dar asta depinde de gustul și dispozitivul dvs. muzical.

4. 

   
   
   Construiți o colecție de discuri muzicale pentru modelare. Un artist de plată are nevoie de o varietate de discuri de vinil pentru a crea muzică. Turntablist-ul este un mixer, care folosește ritmurile unor discuri și eșantioane de alte piese pentru a crea sunet. Este un stil de „patchwork” de creație muzicală care poate fi interpretat cu succes numai cu multă practică cu diferite discuri.
   • Majoritatea discurilor de curățare au o serie de piese de probă, acompaniamente de odihnă interschimbabile și efecte sonore. Nu cumpărați înregistrări pe care le găsiți online, cel mai bine este să le ascultați pentru a vă asigura că sunt oarecum utile pentru practica și performanța dvs.
   • Pentru DJ, discurile care trebuie vizitate sunt discuri care au fost concepute pentru a repeta piese de eșantionare, care funcționează pe principiul că atunci când acul sare (și inevitabil sare), veți continua. obțineți sunetul pe care doriți să îl utilizați. Dacă nu aveți discurile familiare cu care sunteți familiarizați, încercați să cunoașteți puțin discul găsind modele care vă plac și apoi rotiți discul înainte și înapoi pentru a înțelege acul și canelura de pe placă.
   • Puteți utiliza discuri fără acompaniament sau pe care le aveți deja și puteți încerca să găsiți un șablon de utilizat, dar majoritatea DJ-urilor vor alege, de obicei, doar câteva discuri pe care să le curățați în timpul antrenamentelor și al competiției. Meci.
   publicitate

Partea 2 din 3: Îmbunătățirea tehnicii

1. 

   Găsiți un eșantion de sunet sau sunet pe disc pentru a practica zgârierea. Ascultați cu atenție înregistrarea pentru o perioadă de timp, astfel încât să puteți construi întreaga melodie. Însoțiri muzicale - momente în care alte instrumente încetează să mai cânte și numai tobe sunt de obicei separate pentru muzica de fundal în melodiile hip-hop, în timp ce melodiile cu sunete obișnuite doar pentru instrumente Melodii foarte interesante de combinat.
   • Ascultați cu atenție discurile și opriți discul când auziți un sunet pe care doriți să îl utilizați. Întoarce-te și află exact când a început acel sunet.

2. 

   Marcați canelura discului. În trecut, DJ-urile foloseau micile note circulare lipicioase pe care profesorii le foloseau atunci când marcau hârtiile și lipeau acele bucăți de hârtie pe farfurie, lângă pistă și chiar deasupra piesei de probă. Această acțiune oferă indicii vizuale, astfel încât DJ-ii să știe când începe piesa de eșantionare și împinge acul înapoi pe piesa pentru a reda eșantionul din nou.
   • Unor DJ nu le place să lipească bucăți de hârtie pe farfurie, chiar dacă este modul clasic. De asemenea, puteți marca piese în ceea ce vă funcționează cel mai bine dacă intenționați să vă înregistrați acompaniamentul sau să le remixați rapid.

3. 

   Folosiți vârful degetelor pentru a opri discul. După ce sunetul s-a oprit, rotiți încet discul înapoi la aceeași viteză ca atunci când a fost redat în jos. Ar trebui să sune ca și cum ai fi apăsat butonul invers pe platan. Sunetul de zgâriere provine din selectarea unui acompaniament adecvat, cum ar fi o trompetă sau alte efecte sonore lungi și apoi rotirea mesei de mai multe ori pentru a crea un sunet de zgâriere real. in mod deosebit.

4. 

   Redați o altă melodie și faceți același lucru cu acompaniamentul. O zgârietură în sine ar fi ca un film cu numai explozii. La început a fost bine? Sigur. Dar va fi plictisitor după câteva minute? Cu siguranță, de asemenea. Pentru a zgâria corect discul, trebuie să combinați eșantionul de muzică și operațiile de pe disc cu un ritm. Găsiți acompaniamentul potrivit pentru a vă construi muzica. Căutați melodii grozave în melodiile care vă plac, în special melodiile soul clasice, iar melodiile exemplare R&B vor avea melodii extraordinare pe care să le construiți pe muzica dvs. Sunt acolo sus.

5. 

   Accelerați discul mai repede decât piesele eșantion în loc să redați sunetul la viteza normală sau să încetiniți. Veți obține un sunet puternic. Faceți același lucru la mersul înapoi, reglând pentru aceeași viteză. Apoi, faceți asta cu muzică. Această tehnică este uneori numită „zgârietură pentru bebeluși”.
   • Începeți cu un acompaniament mai lent și apoi continuați să jucați mai repede. Odată ce puteți juca la viteză mare, încercați să diversificați ritmurile adăugând acompaniamentele pe care le-ați dezvoltat.
   publicitate

Partea 3 din 3: Scrubing Well

1. 

   Ascultați cu atenție muzicienii de acompaniament. Faceți câteva cercetări despre acompaniament și descoperiți cum DJ-ii și producătorii dvs. favoriți creează acompaniamente, adăugând sunete și texturi dintr-o varietate de surse. Indiferent dacă scopul tău final este competiția sau doar realizarea unor melodii similare grozave, trebuie să înveți de la maeștri.
   • RZA a fost pionier în utilizarea lo-fi (metoda de producere a sunetului care conține defecte tehnice) cu probe de coloane sonore din muzica soul clasică și filme cu samurai, încorporând câteva elemente. Însoțirea acompaniamentului a fost utilizată în primele zile ale albumelor Wu-Tang, precum și în proiectele personale ale membrilor. Verificați „Ice Cream” -ul lui Raekwon, care are doar o piesă de muzică de chitară cu ritm rapid, cu același acompaniament.
   • Folosirea de către Madlib a discurilor de jazz și a cântecelor celebre din anii '80 l-a făcut unul dintre cei mai căutați producători. El combină clasicul și modernul în stiluri uimitor de noi. Verificați Madvillainy, proiectul său cu MF Doom și înregistrările sale cu Freddie Gibbs pentru a afla exemple mai minunate ale tehnicii unui artist de platină.

2. 

   Aflați cum să combinați rapid acompaniamentul. Este foarte important să combinați acompaniamentul unui sample cu acompaniamentul unui alt sample, dacă nu este făcut corect, muzica dvs. va suna foarte haotic și sincer rău. Puteți utiliza un metronom în timp ce vă așezați pentru a vedea bătăile pe minut ale diferitelor tipare pe care doriți să le utilizați și să le potriviți. Faceți muzică combinând acompaniamentele.
   • Mulți DJ vor marca singuri numărul de bătăi pe minut. Acest lucru îi va ajuta să construiască melodii și melodii de fundal rapid și ușor în timp ce lucrează.

3. 

   Aranjați diferite sunete pentru a crea muzică. Experimentați și jucați cu o varietate de sunete și texturi pentru a crea muzică excelentă. Pentru unii DJ, scopul final este să obțină piese mici din sursele cel mai puțin gândite: jazz latin, înregistrări verbale sau muzică relaxantă ușor de ascultat. Transformă-l într-o piesă muzicală unică care îi face pe toți să sară!
   • Principiu derivat din experiența platourilor de disc: Când este combinat cu un segment de tobe din grupul Meters, aproape toate piesele muzicale vor ieși grozav.

4. 

   Redați discuri la viteze diferite. Nu vă limitați doar la redarea unei piese cu exact aceeași viteză pentru a ține pasul cu acompaniamentul. RZA a modelat o bucată din chitara cochetă a lui Earl Klugh, accelerând și aruncând pentru a crea o mostră specială de coloană sonoră care a rulat în timpul "Ice Cream". Singura limitare în producția muzicală este imaginația ta.

5. 

   Nu vă frecați prea mult farfuria. Nimeni nu vrea să audă un DJ care face doar zgomote în timpul unei reprezentații. Gândiți-vă la asta ca la un „condiment” pentru melodie, nu la principala tehnică de creare a muzicii. De obicei, există doar câteva recitaluri de chitară într-o piesă rock și ar trebui să existe doar 1-2 ore de zgârieturi într-un acompaniament DJ.

6. 

   Aflați câteva cunoștințe muzicale de bază. Un platou este un percuționist și asta înseamnă că aveți nevoie de o înțelegere profundă a ritmului. Va trebui să practicați tehnica de a zgâria discul pentru a se potrivi cu muzica și, eventual, a face muzică folosind discuri. Când zgâriați un disc de-a lungul unui acompaniament, creați un ritm. Dacă aveți o înțelegere profundă a ritmului, vă puteți dezvolta abilitățile de a reproduce corect aceste ritmuri.
   • Cele mai multe melodii de hip-hop și dans au un ritm de 4/4. Asta înseamnă că, pentru fiecare bară de măsură, există 4 bătăi în fiecare bară. Fiecare ritm poate fi descompus într-un anumit număr de moduri. Numărați-le cu voce tare în timp ce ascultați muzică. Fiecare ritm va fi poziționat între:
   • (Triplê: grup de trei note egale efectuate în timp (de obicei) utilizate pentru a reprezenta două note de același tip).

7. 

   Aflați cum să numărați așa cu acompaniamentul unei melodii care vă place.
   • O modalitate excelentă de a vă obișnui cu ritmul este să cântați la tobe. Puteți consulta site-ul web Vic Firth enumerat mai jos pentru a afla cum sunt defalcate ritmurile și cum aceste ramuri secundare includ sunetele de repaus. Când puteți cânta aceste ritmuri cu voce tare sau cel puțin Ca câteva dintre ele, puteți începe să le folosiți ca bază pentru zgârieturile pe care le dezvoltați.
   publicitate

Sfat

• Închiriați sau cumpărați DJ Shortee's DJ 101 și DJ 102
• Protejați-vă urechile de pierderea auzului în viitor.
• Închiriați sau cumpărați Qbert's Do It Yourself Scratching Volumes 1 și 2
• Vizitați site-ul web DMC și verificați câștigătorii anteriori ai celor mai bune concursuri anuale de căutare DJ
• Găsiți spectacole DJ online

Avertizare

• Protejează-ți urechile! Purtați căști sau căști dacă trebuie să jucați tare.