Conţinut

• A calca
• Partea 1 din 3: Idei de brainstorming
• Partea 2 din 3: Realizarea unui design
• Partea 3 din 3: Lustruirea designului

Crearea unui roman grafic poate fi o provocare distractivă, deoarece scrii o poveste originală și o dai viață cu ilustrații. Un roman grafic bun îi va mișca pe cititori emoțional și vizual, combinând un complot grozav cu imagini fascinante. În cadrul acestui gen, puteți arăta cititorilor personajele și decorul poveștii dvs. în detaliu grafic. Cu un pic de brainstorming, schițare și lustruire, puteți crea în scurt timp un roman grafic care să merite să fie împărtășit cu ceilalți.

A calca

Partea 1 din 3: Idei de brainstorming

1. Creați o schiță a complotului. Un roman grafic bun începe cu o poveste puternică care are un complot central. Descrieți evenimentele generale ale romanului utilizând o diagramă în cinci părți:
   • Expoziție: Aceasta este configurația romanului grafic, inclusiv setarea, personajul principal și conflictul. Expoziția dvs. ar putea arăta astfel: Un tânăr extraterestru care trăiește într-un oraș mic se îndrăgostește de o fată umană.
   • Un eveniment care pune totul în mișcare: acesta este evenimentul care schimbă cursul vieții personajului principal. De exemplu, fata umană își întrerupe relația cu iubitul și caută o întâlnire cu balul.
   • Acțiunea în creștere: Aici dezvolți personajele și începi să le explorezi relațiile. De exemplu, extraterestrul va petrece timp cu fata după școală pentru a studia pentru un examen important.
   • Punctul culminant: Acesta este punctul culminant al poveștii, unde personajul principal trebuie să ia o alegere sau o decizie importantă. De exemplu, extraterestrul decide să o invite pe fată la bal în timpul uneia dintre sesiunile lor de studiu. Ea spune că da, iar extraterestrul trebuie să-și dea seama ce să facă în timp ce dansează.
   • Acțiunea în cădere: Acesta este punctul în care personajul principal se confruntă cu consecințele deciziilor și este de obicei plin de acțiune și tensiune. De exemplu, extraterestrul și fata merg la bal, dar toți cei prezenți sunt ostili.Extraterestrul se confruntă apoi cu o gloată furioasă care îl urmărește pe el și fata de pe ringul de dans.
   • Deznodământul: acesta este punctul în care cititorul află unde ajunge personajul principal și dacă reușesc sau își ating obiectivul sau eșuează. De exemplu, fata se ridică pentru extratereștri și zboară împreună într-un OZN.
2. Concentrați-vă pe un personaj principal interesant sau pe un grup de personaje. Creați un personaj de neuitat și unic. Oferiți personajului principal trăsături specifice de personalitate și o perspectivă unică asupra lumii. Evitați personajele clișee sau personajele pe care cititorul le poate cunoaște deja.
   • De exemplu, puteți crea un personaj principal care se naște cu o superputere și se luptă să o țină ascunsă de ceilalți din jurul lor. Sau poate personajul tău principal este un străin care încearcă să cucerească inima unui om.
   • De asemenea, puteți viza un grup de personaje pentru a extinde aria romanului grafic, cum ar fi o familie sau un grup de prieteni.
3. Explorează o setare. Alegeți o setare care să ofere adâncimii romanului și să o facă interesantă din punct de vedere vizual. Alegeți un cadru ușor suprarealist, astfel încât să puteți descrie peisaje care sunt distractive pentru cititor. De asemenea, puteți alege un mediu pe care îl cunoașteți bine și să îl faceți un pic ciudat sau ieșit din comun.
   • De exemplu: Romanul grafic poate avea loc pe o planetă care seamănă cu Pământul, dar este populată de extratereștri în loc de oameni. Sau poți adăuga elemente suprarealiste la casa ta și să le faci decorul romanului tău.
4. Alegeți un stil de desen specific. Faceți romanul grafic distinctiv alegând un stil de desen care vă place și la care vă pricepeți. Poate îți place să desenezi manga sau să folosești benzile desenate americane ca sursă de inspirație. Sau poate vă provocați să încercați un nou stil de desen. Alegeți un stil de desen care să se simtă unic, dar care să se potrivească și cu abilitățile și viziunea dvs. de artist.
   • De asemenea, alegeți un stil de desen care este ușor pentru dvs. și care nu consumă prea mult timp. Odată ce ați început să scrieți romanul, puteți oricând să vă întoarceți și să ajustați stilul de desen.
5. Storyboard romanul. Desenați rame pe hârtie goală. Apoi iei o scenă din roman și începi să o schițezi, cadru cu cadru. Scrieți textul sub rame. Gândiți-vă cum veți descrie setarea, precum și personajele din scenă. Apoi, puteți începe storyboarding-ul diferitelor scene pentru a avea o mai bună înțelegere a aspectului cărții pe pagină.
   • Puteți da cadrelor aceeași dimensiune sau puteți experimenta cu cadre de dimensiuni diferite.
6. Citiți exemple de romane grafice. Citiți romane grafice bune pentru a vă simți mai bine genul. Citiți romane grafice care utilizează diferite stiluri de desen, astfel încât să puteți vedea ce doriți și la ce răspundeți. Citiți de exemplu:
   • Fun Home de Alison Bechdel.
   • Cel mai bun lucru pe care l-am putea face de Thi Bui.
   • În această vară de Jillian Tamaki.
   • Paznici de Alan Moore.
   • Summer Babe de Adrian Tomine.

Partea 2 din 3: Realizarea unui design

1. Prezentați personajele și setările cititorului. Primele câteva pagini ale romanului dvs. grafic ar trebui să spună cititorului despre cine și despre ce este vorba. Începeți cu o scenă care vă introduce personajul principal în acțiune în cadrul setării. Sau începeți cu dialogul și imaginile care spun cititorului un pic mai mult despre conflictul dintre personajul principal și un alt personaj.
   • De exemplu, puteți deschide cu o scenă în care personajul principal se pregătește să meargă la școală. Puteți apoi să le arătați obiceiurile străine și să introduceți școala ca principal cadru pentru roman.
2. Adăugați conflictul dintre caractere. O poveste bună este despre conflict și tensiune între personaje. Nu vă fie teamă să vă puneți personajul principal într-o situație dificilă sau dificilă. Oferă-i protagonistului tău un obiectiv și pune-i obstacole în calea lui, astfel încât să-i fie dificil să-și atingă obiectivul. De asemenea, puteți afișa conflicte între personajul dvs. principal și alții din jurul său.
   • De exemplu: puteți crea un conflict între personajul principal și șeful său. Apoi, puteți face ca personajul principal să se ciocnească cu șeful sau chiar să-l lase pe șeful bătut de erou cu super-puterile sale.
3. Păstrați aspectele personajelor coerente pe tot parcursul povestii. Când începeți să desenați romanul grafic, concentrați-vă pe câteva caracteristici importante ale personajelor și încercați întotdeauna să le descrieți în același mod. Păstrați caracteristici consistente pentru personajele dvs. în fiecare cadru, astfel încât romanul să se simtă coeziv.
   • Folosind un creion, desenați primele cadre pentru roman, astfel încât să le puteți ajusta după cum este necesar pentru a le menține coerente.
   • De exemplu: puteți oferi personajului dvs. principal o tunsoare recunoscută. Apoi, trebuie să vă asigurați că desenați întotdeauna coafura în același mod sau cât de uniform puteți, atunci când personajul apare în poveste.
4. Faceți setarea detaliată și atrăgătoare. Atrage-ți cititorul în poveste prin detalii interesante din mediu. Acordați setării dvs. atenția la fel de mult ca personajele dvs. Plasați în ea obiecte care sunt specifice setării pe care ați ales-o. Acest lucru vă va ajuta să construiți lumea poveștii și să vă mențineți cititorul implicat.
   • De exemplu, dacă povestea este plasată într-un liceu extraterestru, poate doriți să adăugați detalii, cum ar fi locuri de parcare pentru OZN-uri, manuale „Cum să vă prefaceți a fi oameni” și ceasuri cu diferite fusuri orare din univers.
5. Includeți dialogul care dezvoltă personajele și care poartă povestea. Dialogul din romanul dvs. grafic ar trebui să spună cititorului mai multe despre personajul care vorbește. De asemenea, ar trebui să împingă povestea înainte la nivel de complot. Evitați dialogul generic, cum ar fi „Bună ziua” sau „Cum ești?” În schimb, scrie un dialog specific personajelor tale.
   • De exemplu: îi puteți oferi protagonistului o frază care să spună când este surprins sau surprins, cum ar fi „Ieks!” Sau „Extraterestru sfânt!”
   • Unele romane grafice au puțin sau deloc dialog. În calitate de creator, puteți decide dacă doriți să scrieți dialoguri pentru personajele dvs. sau mai degrabă să lăsați desenele să vorbească.
6. Închideți cu un deznodământ sau o realizare. Ca în orice poveste bună, romanul dvs. grafic trebuie să se încheie rezolvând conflictul sau rezolvându-l. Protagonistul dvs. poate obține în cele din urmă ceea ce dorește, dar la un preț. Sau protagonistul tău poate fi conștient de ceva despre un alt personaj și, astfel, poate simți că ceva a fost rezolvat. Încercați să terminați povestea pentru ca cititorul să fie mulțumit de final.
   • Opțional, puteți adăuga ilustrații care oferă o soluție la conflict. Sau includeți o conversație între personajul principal și un alt personaj, pentru a-i face pe amândoi să se gândească la greșelile lor sau să rezolve neînțelegerile lor.
7. Utilizați un final cliffhanger dacă romanul dvs. grafic face parte dintr-o serie. Dacă romanul dvs. grafic face parte dintr-o serie de romane cu aceleași personaje sau în același cadru, lăsați cititorul în suspans. Puteți încheia cu „Pentru a continua ...”. sau o imagine care îi permite cititorului să știe că este de așteptat mai mult de la personajele și lumea pe care le-ați creat în roman.

Partea 3 din 3: Lustruirea designului

1. Faceți ca romanul grafic să fie citit de alții. Cereți prietenilor, rudelor și colegilor să vă citească schița. Întrebați dacă ar dori să ofere feedback cu privire la faptul dacă au găsit cartea interesantă și personală. Întreabă-i dacă au găsit imaginile captivante și distractive. Fiți deschis la critici constructive din partea celorlalți, deoarece acest lucru vă va face doar romanul grafic mai puternic.
2. Citiți cu voce tare romanul grafic. Ascultați cum sună dialogul atunci când îl citiți cu voce tare pentru a-l face să sune mai degrabă natural decât îndoit sau stângaci. Observați dacă personajele dvs. au un mod de a vorbi recunoscut. Verificați dacă dialogul ajută la propulsarea acțiunii poveștii înainte.
   • Citirea cu voce tare a romanului ajută și la verificarea erorilor de ortografie, gramatică și de punctuație.
3. Verificați povestea și dezvoltarea complotului. Asigurați-vă că povestea romanului progresează fără probleme de la scenă la scenă sau de la o parte la alta. Subliniați sau evidențiați secțiunile care sunt stângace sau care nu rulează fără probleme.
   • De asemenea, ar trebui să verificați dacă intriga se dezvoltă clar în roman. Ar trebui să urmeze povestea, cu un conflict central clar și un punct culminant.
4. Revizuiește romanul. Utilizați feedback-ul pe care l-ați primit de la alții, precum și propriile gânduri și faceți o revizuire amănunțită a romanului. Fii nemilos și scapă de orice conținut care nu are sens sau care nu mișcă povestea. Încercați să faceți romanul mai bun și mai captivant pentru cititorul dvs.
5. Cerneală și colorare roman. Puteți face acest lucru manual cu cerneală și pixuri colorate. Vopsirea se poate face și manual, cu vopsea sau markere. Odată ce ați cernelit și colorat romanul, asigurați-vă că ștergeți liniile creionului.
   • De asemenea, puteți utiliza un program de computer precum Krita, Gimp sau Photoshop pentru a accelera cernelirea și colorarea.