Conţinut

• Pași
• Sfat
• Avertizare
• De ce ai nevoie

Remixarea muzicii este o etapă foarte interesantă. Probabil ați auzit de caz - versurile lirice din anii '70 sunt acum la modă pentru că au fost remixate într-un stil contemporan cu un tempo mai rapid. Remixul poate face ca stilul, emoția sau chiar semnificația muzicii originale să fie diferite prin schimbarea poziției piesei tăiate, remixarea melodiei, adăugarea de elemente noi și mai multe. alt lucru. Se pare că doar „vrăjitoarea” din studio poate face acest lucru, dar puteți remixa singuri muzica învățând despre software-ul de editare audio de bază, cum ar fi Audacity.

Pași

1. 

   Începeți cu un software de editare audio de bună calitate. Veți lucra în principal cu acel software. Stația de lucru audio digitală, cunoscută și sub numele de DAW, este locul în care importați piese audio, inclusiv versuri, non-versuri, voce, efecte sonore etc. Unele programe software permit utilizatorilor să efectueze operațiuni complexe, cum ar fi sincronizarea tempo-ului și pitch-ului. Aproape fiecare software vă permite să tăiați, să convertiți, să inversați sunetul, să prelungiți durata în interfața lor.
   • Dacă finanțele dvs. sunt restrânse, aplicația Audacity este un loc minunat pentru a începe. Aceasta este o aplicație gratuită care rulează pe toate sistemele de operare populare. Dacă vă faceți timp pentru a învăța, această aplicație poate funcționa la fel de bine ca orice aplicație cu plată.
   • Software-ul Ableton este alegerea corectă dacă banii nu reprezintă o problemă. Pentru doar 500 de dolari, Ableton vă va însoți în fiecare concert live. Desigur, vă puteți pregăti remixul acasă sau îl puteți interpreta live în public.

2. 

   
   
   Selectați melodiile de remixat. Remixul muzical este o formă de artă derivată. Cu alte cuvinte, trebuie să te bazezi pe cel puțin o lucrare disponibilă pentru a face mixul. Alegerea melodiei pe care doriți să o remixați este o parte importantă a procesului. Iată câteva lucruri de luat în considerare:
   • Alege o melodie cu versuri, melodii, refren sau ceva ce te atrage. Amestecarea presupune repetarea unei piese dintr-o melodie de mai multe ori la rând, deci alegeți ce melodie vă place și cu greu fiți „plictisitoare”.
   • Lucrați adesea cu amestecuri complete de piese originale preluate direct de pe un CD. Dacă puteți comanda sau achiziționa fișiere individuale de la artistul care le-a înregistrat, în special partea vocală, remixul dvs. va suna mai curat și va face fluxul de lucru mai ușor.
   • Deși nu este nimic mai bun decât deținerea fiecărui fișier muzical original, atât software-ul Audacity, cât și cel Ableton oferă instrumente care vă ajută să separați versurile de un mix (cum ar fi karaoke) sau să eliminați totul. minus versuri parțiale. Acest lucru nu este ușor și rareori este 100% eficient, dar puteți subția muzica de fundal suficient pentru a crea melodia în acest caz. asculta ca doar versurile rămase. Pluginul de eliminare a zgomotului este cea mai bună alegere atunci când faceți acest lucru, încercați să separați frecvența zgomotului / vocii de melodia dulce pe care doriți să o păstrați.

3. 

   
   
   Adăugați propriul sunet. Acesta este pasul dvs. pentru a lăsa o amprentă personală pe muzică adăugând propriile materiale. Modul de a face acest lucru poate varia de la adăugarea de noi șanțuri ritmice la schimbarea sentimentului unei piese până la ruperea structurii întregii piese.

4. 

   Asigurați-vă că acordați atenție legilor drepturilor de autor în care locuiți dacă intenționați să vindeți muzică sau să cântați live. Folosirea neintenționată a muzicii de autor vă poate face să aveți probleme cu legea.
   • Gândiți-vă la partea care vă place cel mai mult - ce ați dori să rămâneți la fel și să vă schimbați? Dacă este necesar, încercați să ascultați piesa de câteva ori pentru a modela aspectul remixului complet.

5. 

   
   
   Disecarea muzicii. Pentru a face remixul mai ușor, nu trebuie doar să separați elementul melodiei, ci și ritmul.
   • Puteți face acest lucru folosind aplicația de editare audio Ableton sau Audacity. Aceste aplicații facilitează crearea de bucle.
   • Crearea unei bucle este un proces destul de simplu. Mai întâi, ascultați piesa și identificați piesa pe care doriți să o tăiați. Apoi, selectați versurile în software-ul de editare audio, asigurându-vă că ați evidențiat întreaga zonă pe care doriți să o tăiați. O modalitate de a verifica porțiunea pe care o tăiați este să redați zona selectată din nou și din nou. Dacă sunetul se schimbă brusc la punctul de repetare, se poate datora faptului că ați evidențiat prea mult sau prea puțin.
   • Dacă software-ul vă permite să redați bucla în timp ce reglați punctul final, redați bucla și reglați mai întâi începutul - asigurați-vă că muzica începe să se redea la este corect poziția pe care o doriți. După ce ați terminat reglarea, plasați mouse-ul peste punctul final și schimbați ușor lungimea buclei, astfel încât sunetul să sune perfect, natural și, cel mai important, ritmul corect.
   • Aveți grijă cu buclele care conțin ecouri sau cinale, deoarece acestea sună adesea în întreaga frază. Cu toate acestea, tăierea ecourilor poate crea un efect cu adevărat interesant.
   • Tăiați cu atenție pentru ca funcția de control al vitezei în software-ul de buclă să funcționeze mai precis. Pentru programele cu aceeași reglementare ca Sonar și Acid, precizia este o necesitate.
   • Reglați sincronizarea specificând ritmul pe minut al buclei (de obicei detectat automat de software) sau bifând în fereastra browserului buclei pentru a indica unde se încadrează ritmul. Toate acestea vă oferă aceleași rezultate ca și în timpul tăierii și redării buclei, în timp ce calitatea originală a fișierului rămâne aceeași.
   • Puteți profita de acest timp pentru a modifica puțin bucla. Dacă aveți doar un lemn, puteți îmbunătăți ușor calitatea vocii dvs. sau sunetul instrumentelor individuale cu ajutorul egalizatorului.
   • Amintiți-vă că nu există nicio modalitate de a separa complet instrumentul sau vocea de blocurile de lemn. De exemplu, puteți lumina zona basului (toba de bas, tobe) sau propoziția de bas scăzând frecvența la lățimea de bandă de capăt scăzut. Acest lucru împiedică sunetul să devină tulbure atunci când suprapuneți vocea din buclă peste un nou ritm de bas sau tambur. De exemplu, o creștere a frecvenței între 3 și 5 kHz face ca sunetul să pară mult mai luminos, în timp ce creșterea frecvenței în zona basului face ca mixajul să pară mai profund și anost.

6. 

   Experiment! Încercați toate efectele disponibile în stația de sunet digitală / software-ul de editare audio pentru a vedea cum sună fiecare parte. Există multe lucruri din care puteți alege, inclusiv: Întârziere, phaser (efect de sclipire), refren (efect de refren), flanger (efect de jet), filtre și altele EQ (filtrare și egalizare), reverb (modulația amplitudinii), modulația amplitudinii, modularea inelului, modularea frecvenței (modularea frecvenței), întinderea timpului, schimbarea sau corectarea înălțimii, vocoder și multe altele. Jocul cu fiecare efect vă ajută să găsiți stilul care vă place și să vă exersați puțin auzul. Rețineți că muzica neterminată este întotdeauna mai interesantă decât muzica editată cu atenție, așa că faceți-o pur și simplu, atâta timp cât este distractiv.

7. 

   Configurați parametrii pentru pistă. Mai întâi, setați BMP-urile (viteza - ritmuri pe minut) și numărul de valori (de obicei 4/4 ritmuri pentru muzica populară, dar uneori 3/4 ritmuri) în software-ul de creare a buclei. . Apoi, introduceți bucla. După ce bucla a fost introdusă și cronometrată, trebuie să alegeți tempo-ul dorit și să minimizați pierderile cauzate de o calitate slabă. Acum puteți începe să setați parametrii pentru piese.
   • Respectarea piesei muzicale originale (preludiu, refren, refren, refren, refren și refren) este atât sigură, cât și ușoară, dar puteți schimba tot pentru a crea structură. proprii. Puteți include versul în refren într-un refren. De asemenea, puteți lua tot corul, decupați vocea în funcție de ritm și inversați-le la începutul piesei. Puteți reconstrui coarda sau versul prin includerea unor elemente complet diferite. Distrează-te experimentând!

8. 

   Lucrări de export (postprocesare audio). Odată ce remixul este finalizat și sunteți fericit, ar trebui să vă exportați munca ca fișier. Salvați totul sau exportați-vă muzica în fișiere WAV sau AIFF (nu codificați încă sunetul într-un fișier MP3). Descărcați munca în software-ul de editare audio și standardizați fișierul cu până la 99%. Acest lucru vă ajută să vă asigurați că nivelurile din cel mai înalt punct sunt aproape de volumul maxim. În plus, puteți face volumul mixului mai puternic adăugând un efect de compresor (reducând fluctuațiile de volum ale semnalelor audio) înainte de normalizare.

9. 

   Deși nu este necesar, ar trebui să vă întoarceți și să vă „procesați” muzica. Asta înseamnă că adăugați efecte pentru a evidenția anumite părți ale mixului. Gândiți-vă dacă doriți ca basul complet să sune mai aspru sau înalte să sune mai luminos. Postprocesarea bună a sunetului este ca lăsarea ascultătorilor să audă diferența dintre înregistrarea în studio și înregistrarea profesională în studio.

10. 

    Eliberați remixul. Convertiți fișierul în extensie mp3, utilizând convertorul dvs. preferat de format audio. publicitate

Sfat

• Aproape fiecare gen de muzică are remixuri. În muzica populară, remixul servește mai degrabă ca o piesă de lucru mai degrabă pragmatică decât expresivă - transformând melodiile pop sau rock într-un stil de dans. Fie că se remixează o melodie pop în reggae dub, stil hip hop sau orice alt stil este, este important ca muzicienii să adauge propria sa aromă partiturii - păstrând unele dintre elementele cheie din ea. versiunea originală și, în același timp, pun în propriul stil distinctiv.
• Folosind software-ul Ableton Live, puteți lucra cu ușurință cu multe eșantioane audio complet brute. Ableton este probabil cel mai ușor de utilizat generator de bucle de pe piață. Acest software acceptă o mare varietate de ajustări de sincronizare și înălțime formate din diferite particule de sunet microscopice, puncte variabile de pornire și repetare și o interfață grafică care facilitează reglarea sincronizării. .
• Vedeți setările de calitate în timp ce convertiți fișiere. 128 este rata de biți implicită obișnuită, dar de multe ori produce erori audio vizibile. Utilizatorii ar trebui să codeze cu o rată de biți minimă de 192, dar cel mai bine este să vă convertiți în compresie fără pierderi, cum ar fi FLAC, de exemplu.
• Dacă utilizați software-ul Ableton Live, asigurați-vă că alegeți temporizarea care se potrivește cu modelul de sunet. Mai exact, modul beat este potrivit pentru tobe, dar probabil nu este bun pentru voce. Modul textură este potrivit pentru multe mostre de sunet, dar afectează adesea un pic în tonul lor. Modul tonului este întotdeauna bine.

Avertizare

• Dacă remixați melodia altcuiva, nu lansați piesa decât dacă autorul spune că este. Probabil că acel artist va face o mișcare deranjantă, dar probabil că nu o va face, decât dacă remix-ul dvs. devine extrem de popular.

De ce ai nevoie

• Software de editare
• Calculator
• Muzică potrivită
• CD pentru inscripționare (opțional)