Conţinut

• Pași
• Metoda 1 din 4: Scripting și animație Storyboarding
• Metoda 2 din 4: Animarea cu film de acetat
• Metoda 3 din 4: Creați animații direct pe un dispozitiv digital
• Metoda 4 din 4: Animare cu figuri de personaje decupate
• sfaturi
• Avertizări

Înainte de apariția computerelor, animația 2D consuma mult timp și necesita munca unei echipe întregi de oameni și a unui studio. În zilele noastre, aplicațiile și software-urile dedicate de animație permit unei persoane să își creeze propriul desen animat mult mai repede. Ai nevoie doar de puțină răbdare, dar îți vei da seama că animația nu a fost niciodată atât de ușoară!

Pași

Metoda 1 din 4: Scripting și animație Storyboarding

1. 1 Descrieți-vă ideea pe hârtie. Vino cu un complot general al poveștii, fără să te gândești cum să o transpui exact în animație. Gândiți-vă la personaje, la locul de acțiune și la acțiunile eroilor.
   • Păstrați povestea scurtă. Animația necesită timp. Dacă faci primii pași în animație, urmărește să creezi un desen animat care să cuprindă câteva minute sau mai puțin.
   • Povestea ar trebui să fie simplă. Lasă deoparte ideile epice pentru momentele în care ai mai multă experiență. Începeți cu interacțiunea obișnuită a unei perechi de eroi pe un singur fundal.
   • Urmăriți episoadele TV Supercafe pentru exemple extraordinare de desene animate scurte și simple.
2. 2 Scrie un script. Luați elementele de bază ale designului dvs. general și scrieți exact ceea ce doriți să vedeți pe ecran. Includeți dialog, efecte sonore, punere în scenă, efecte de decolorare și decolorare etc.
   • Identificați elementele critice ale poveștii, mai ales dacă lucrați în echipă. Asigurați-vă că toți membrii echipei înțeleg clar toate caracteristicile prezente.De exemplu, dacă la sfârșitul desenului animat unul dintre personaje îi aplatizează o cutie de sodă goală pe frunte, determină de la început că personajele beau sifon din cutii de metal și nu doar „beau sifon”.
3. 3 Pregătiți un scenariu de scenariu. Vizualizați-vă povestea desenând cadre pentru fiecare punct culminant (cum ar fi benzile desenate). Păstrați-l simplu în această etapă pentru a economisi timp. De exemplu, eroii pot fi descriși cu figuri schematice, iar formele geometrice simple pot fi folosite pentru obiecte.
4. 4 Analizează-ți storyboard-ul. Aflați ce elemente trebuie plasate în fundal, în prim-plan și între ele. Gândiți-vă care elemente vor fi statice tot timpul și care ar trebui să se miște.
   • Gândiți-vă în termeni de intensitate a muncii. Mai multe elemente în mișcare vor dura mai mult timp pentru a anima. Minimizați activitatea de urmărire prin recompunerea fotografiilor pentru a reduce numărul de elemente în mișcare. De exemplu, dacă o luptă izbucnește între două personaje și ceilalți urmăresc, concentrați cadrul pe reacțiile observatorilor și folosiți efecte sonore pentru a demonstra lupta în afara camerei.
5. 5 Schițați personajele și alte elemente. Desenați fiecare componentă a desenului animat până când sunteți mulțumit de rezultat. Când ați obținut rezultatul dorit, desenați acest element de câteva ori, astfel încât să îl puteți recrea perfect deja în desene animate.
   • Desenați fiecare element care se deplasează din cadru în cadru din unghiuri diferite. De exemplu, descrieți toate personajele din față, apoi din spate și din profil. În cazul în care personajul are un aspect asimetric (de exemplu, are o despărțire laterală în păr), desenați un profil pe ambele părți.
   • Nu te complica. Din nou, gândiți-vă în termeni de intensitate a muncii. Evitați să desenați prea multe detalii pe care trebuie să le recreați iar și iar.
   • Pentru un exemplu, consultați The Simpsons pentru exemple de imagini simple și ușoare.
6. 6 Înregistrați dialogurile. Fie înregistrați separat toate replicile rând cu rând și salvați-le ca fișiere audio separate, fie înregistrați mai întâi întreaga conversație și apoi împărțiți-o în fișiere separate cu replici.

Metoda 2 din 4: Animarea cu film de acetat

1. 1 Instalați un producător de animație ieftin. Software-ul popular folosit de profesioniști precum Adobe Flash, Photoshop și Toon Boom Studios costă sute de dolari. Economisiți bani în această etapă și începeți cu o aplicație simplă precum Animation Creator HD sau Animation Desk Cloud, care este ușor de utilizat și vă va costa doar câțiva dolari. Cunoașteți caracteristicile și funcționalitatea aplicației. Învață să copiezi cadre și să ajustezi numărul de cadre pe secundă.
2. 2 Planificați acțiunile eroilor în timp. Decideți câte cadre vor fi afișate pe secundă. Apoi urmați aceleași acțiuni pe care ar trebui să le efectueze eroii și cronometrează timpul cu un cronometru pentru a afla câte secunde durează. Pentru fiecare acțiune, înmulțiți numărul necesar de secunde cu numărul de cadre pe secundă pentru a afla câte cadre sunt necesare pentru a atrage toate acțiunile.
   • De asemenea, aflați câte cadre vor fi necesare pentru a anima fiecare linie de dialog înregistrat. Dacă dialogul este la o rată de vorbire normală de la început până la sfârșit, trebuie doar să verificați momentul pentru fiecare linie. Cu toate acestea, dacă unul sau mai multe cuvinte sunt întinse, verificați cât timp se întind toate silabele. De exemplu, să presupunem că un comentator la un meci de fotbal strigă „Gooooool!”. Imaginea gurii în momentul pronunțării unei vocale va fi vizibil mai lungă în timp decât pentru consoane.
3. 3 Desenați imaginea de fundal (sau imaginile). Folosiți hârtie de desen obișnuită pentru a descrie și a colora elementele de fundal pentru fiecare scenă.
4. 4 Desenați fiecare element al cadrului. Pentru fiecare element din prim-planul sau terenul de mijloc al primului cadru, luați o folie de acetat, suprapuneți-o pe schița originală a elementului particular și transferați contururile sale în film. Rupeți desenul în elemente statice și în mișcare separate și desenați-le pe foi separate de folie de acetat. De exemplu, desenați o bază de ventilator statică pe o foaie de film și lame mobile pe alta. Apoi răsuciți foaia de acetat pe cealaltă parte și, pe acea parte, vopsiți imaginile în contururi.
5. 5 Fă prima lovitură. Atașați imaginea de fundal la suprafața de lucru cu pastă de lipici. În ordinea corectă, stivați imaginile pe acetat pe fundal, începând de la terenul de mijloc până în prim-plan. Așezați camera digitală direct deasupra suprafeței de lucru cu obiectivul în jos și luați primul cadru.
   • Faceți una sau două fotografii de test pentru a vă asigura că camera este suficient de departe de imagine pentru a captura întreaga imagine.
   • Alegeți o cameră curată cu iluminare controlată pentru fotografie. Evitați lumina naturală care poate varia în calitate. De asemenea, evitați încăperile prăfuite și murdare, deoarece particulele de praf se pot bloca între foile de acetat și pot fi văzute în cadre.
6. 6 Creați următorul cadru. Reutilizați acele foi de folie de acetat pe care elementele nu se mișcă. Creați foi noi pentru a muta (de la un cadru la altul) elemente. Aranjați foile în ordinea corectă deasupra fundalului și luați un cadru nou. Repetați acești pași până la sfârșitul filmării.
   • Păstrați o listă a elementelor prezente în cadru pentru fiecare scenă. Verificați de două ori dacă toate elementele necesare sunt prezente în cadru înainte de a-l fotografia.
7. 7 Descărcați fotografii pe computer. Când terminați de fotografiat, transferați fotografiile de pe cameră pe computer. Creați un folder separat pentru fiecare proiect nou din biblioteca de imagini și numerotați fișierele în ordine cronologică pentru comoditate (de exemplu, "scena 1 cadru 1", "scena 1 cadru 2" și așa mai departe).
8. 8 Creați animație din fotografii. Pentru fiecare cadru video din aplicația dvs. de animație, deschideți o fotografie nouă. În primul rând, importați prima imagine pentru primul cadru, apoi importați al doilea și așa mai departe. Când ați terminat, exportați proiectul într-un fișier video finalizat.
9. 9 Termină-ți desenele animate. Creați un fișier video nou într-un program de procesare video (cum ar fi iMovie). Importați fișiere video cu scene de animație individuale în ele și aranjați-le în ordinea corectă. Importați fișiere de sunet cu dialoguri, muzică și efecte sonore, apoi sincronizați-le cu secvența video. Apoi exportați desenul animat cu voce finită.

Metoda 3 din 4: Creați animații direct pe un dispozitiv digital

1. 1 Instalați software de animație ieftin. Software-ul popular folosit de profesioniști precum Adobe Flash, Photoshop și Toon Boom Studios costă sute de dolari. Economisiți bani în această etapă și începeți cu o aplicație simplă precum Animation Creator HD sau Animation Desk Cloud, care este ușor de utilizat și vă va costa doar câțiva dolari.
   • Dacă aveți o tabletă, folosiți-o pentru a desena direct pe ecran, așa cum preferă mulți artiști.
2. 2 Testați activitatea în aplicația instalată. Cunoașteți funcțiile și caracteristicile aplicației. Verificați mostrele diferitelor tipuri de perii furnizate în aplicație. Învață să copiezi cadre, să adaugi mai multe straturi într-un cadru și să schimbi cadrele afișate pe secundă.
   • Exersează-te să desenezi oameni care nu funcționează în mod obișnuit alergând într-un singur loc.În primul cadru, desenați întregul corp al omului pe un singur strat. Adăugați un al doilea cadru. În majoritatea aplicațiilor de animație, apare un nou cadru cu un afișaj semi-transparent al cadrului anterior, astfel încât să puteți înconjura în siguranță elemente statice deasupra acestuia. Înconjoară capul bărbatului și trunchiul superior. Apoi, trageți brațele în așa fel încât una dintre ele să fie ușor înainte, iar cealaltă să fie înapoi. Faceți același lucru cu picioarele. Adăugați un al treilea cadru gol. Ca și înainte, conturați capul și jumătatea superioară a corpului, apoi repoziționați din nou brațele și picioarele. Continuați să lucrați până când ați creat suficiente cadre pentru ca omul să execute câțiva pași, apoi redați rezultatul pentru a viziona animația.
   • Apoi, exersați lucrul cu straturi. Animează un alt bărbat care aleargă, dar de data aceasta desenează doar capul și trunchiul pe un singur strat. Adăugați un al doilea strat în cadru pentru a picta mâinile. Apoi adăugați un al treilea strat și vopsiți picioarele. Apoi copiați cadrul rezultat astfel încât să obțineți două cadre identice. În al doilea cadru, ștergeți brațele celui de-al doilea strat și vopsiți-le într-o nouă poziție. Faceți același lucru cu picioarele din al treilea strat. Apoi copiați al doilea cadru și repetați întregul proces în același mod până când omulețul parcurge câțiva pași. În acest fel nu trebuie să redesenați în mod constant capul și trunchiul, pe care le desenați o singură dată.
3. 3 Creați un fișier nou în aplicația dvs. Selectați raportul de aspect al ecranului preferat cu care doriți să creați desenul animat. În primul cadru, creați straturi separate pentru fundal, mijloc și prim-plan.
   • În funcție de aplicația pe care o utilizați, este posibil să puteți crea și mai multe straturi. De exemplu, Animation Creator HD vă permite să creați 4 straturi pe cadru. Nu vă fie teamă să creați și să lucrați cu mai multe straturi simultan.
4. 4 Evaluați-vă scenariul. Gândiți-vă la straturi și definiți elementele care vor fi în prim-plan, teren mediu și fundal. Identificați elemente care vor acoperi mai mult de un strat.
   • Imaginați-vă o persoană care stă la o masă, cu fața la cameră, cu mâinile pe masă și ținând o cutie de sodă într-o mână. Pentru a-l anima să ridice cutia și să ia o înghițitură, imaginați-vă mâna cu cutia în prim-plan, restul corpului persoanei în mișcare și spațiul din spatele persoanei ca fundal.
5. 5 Umpleți fiecare strat cu propriile elemente. Utilizați stiloul pentru a desena fiecare element al fundalului, precum și mijlocul și prim-planul.
   • Gandeste inainte. Nu uitați ce elemente se vor deplasa de la cadru la cadru și, eventual, expuneți detaliile care sunt blocate în prezent pentru a fi afișate în primul cadru. De exemplu, atunci când un personaj ridică o băutură, mâna ridicată poate dezvălui mai multe detalii ale corpului său.
6. 6 Copiați cadrul. În noul cadru, schimbați elementele fiecărui nivel așa cum intenționează scenariul dvs.
7. 7 Verificați rezultatul în timp ce lucrați. Redați animația pe măsură ce adăugați și modificați tot mai multe cadre. Pentru a încetini redarea, fie copiați fiecare cadru fără a face modificări, fie reduceți numărul de cadre afișate pe secundă. Pentru a accelera redarea, măriți numărul de cadre pe secundă.
8. 8 Exportați fișierul video. După ce ați terminat de lucrat la fiecare scenă, exportați-o în biblioteca dvs. video. Lansați un program de editare video (cum ar fi iMovie) și creați un nou proiect pentru editare. Importați prima scenă animată din biblioteca dvs. video în ea.
9. 9 Importați toate scenele animate într-un singur proiect video. Includeți toate fișierele video pregătite în proiect. Aranjați-le în ordinea corectă pentru desenul animat.
10. 10 Importați fișiere audio. Sincronizați dialogul, muzica și efectele sonore cu filmările dvs. Apoi exportați desenul animat cu voce finită.

Metoda 4 din 4: Animare cu figuri de personaje decupate

1. 1 Instalați un producător de animație ieftin. Software-ul popular folosit de profesioniști precum Adobe Flash, Photoshop și Toon Boom Studios costă sute de dolari. Economisiți bani în această etapă și începeți cu o aplicație simplă precum Animation Creator HD sau Animation Desk Cloud, care este ușor de utilizat și vă va costa doar câțiva dolari. Cunoașteți caracteristicile și funcționalitatea aplicației. Învață să copiezi cadre și să ajustezi numărul de cadre pe secundă.
2. 2 Programați la timp evenimentele desenului animat. Decideți o rată de cadre pe secundă. Apoi efectuați singur acțiunile pe care le efectuează personajele și cronometrează timpul cu un cronometru pentru a afla câte secunde durează. Pentru fiecare acțiune, înmulțiți-i durata cu numărul de cadre pe secundă pentru a afla câte cadre va dura animă o anumită acțiune.
   • De asemenea, aflați câte cadre vor fi necesare pentru a anima fiecare linie de dialog înregistrat. Dacă dialogul este la o rată de vorbire normală de la început până la sfârșit, trebuie doar să verificați momentul pentru fiecare linie. Cu toate acestea, dacă unul sau mai multe cuvinte sunt întinse, verificați cât timp se întind toate silabele. De exemplu, un comentator la un meci de fotbal strigă cuvântul „Gooooool!” Imaginea gurii în momentul pronunțării unei vocale va fi vizibil mai lungă în timp decât pentru consoane.
3. 3 Pregătiți fundalul. Folosiți un material dur, cum ar fi cartonul, lemnul sau pluta, ca bază de sprijin. Indiferent ce alegeți, asigurați-vă că materialul pe care îl utilizați se potrivește bine în cadrul camerei. Decupați toate elementele imaginii de fundal. Lipiți la bază toate elementele care rămân statice pe întreaga scenă. Folosiți un adeziv pentru a repara temporar orice se va mișca, cum ar fi norii.
   • Pentru elementele cu piese mobile, creați piese separate pentru piesele mobile. De exemplu, la un stâlp, tija însăși poate rămâne staționară, iar steagul poate fi fluturat sau ridicat și coborât. În acest caz, tija trebuie lipită cu adeziv, iar steagul trebuie fixat temporar cu o masă adezivă.
4. 4 Creați figurine de personaje. Gândește-te la cât de mobile vor fi personajele tale. Decideți câte articulații vor fi detaliate pe toate membrele. De exemplu, brațul se va îndoi la nivelul articulației umărului sau cotului, sau numai la umăr? Realizați piese separate pentru toate părțile în mișcare, lăsând o mică proeminență pe fiecare element al membrelor, astfel încât să poată fi atașate corpului personajului fie cu pastă adezivă, fie cu balamale de sârmă.
5. 5 Creați primul cadru. Așezați personajele în cadru pe fundalul pregătit anterior, împreună cu obiecte decupate suplimentare pentru prim-plan. Atașați-le pe fundal cu pastă adezivă. Așezați camera direct deasupra cadrului cu obiectivul orientat în jos și faceți o fotografie.
   • Faceți una sau două fotografii de test în prealabil pentru a vă asigura că camera este la o distanță suficientă de cadru pentru a captura întreaga imagine.
6. 6 Creați următorul cadru. Corectați poziția tuturor elementelor mobile care ar trebui să se deplaseze în cadrul următor. Faceți o fotografie a cadrului și apoi repetați aceleași acțiuni până când ați capturat întreaga scenă.
   • Pentru fiecare cadru nou, utilizați o listă de verificare a articolelor pentru a le plasa, astfel încât să nu uitați nimic.
7. 7 Descărcați fotografii pe computer. După ce ați terminat fotografierea, transferați fotografiile de pe cameră pe computer. Creați un dosar separat pentru fiecare proiect nou din Biblioteca de imagini și numerotați fișierele de imagini în mod cronologic pentru comoditate (de exemplu, scena 1 cadru 1, scena 1 cadru 2 și așa mai departe).
8. 8 Creați animație din fotografii. Pentru fiecare cadru video din aplicația dvs. de animație, deschideți o fotografie nouă.În primul rând, importați prima imagine pentru primul cadru, apoi importați al doilea și așa mai departe. Când ați terminat, exportați proiectul într-un fișier video finalizat.
9. 9 Termină-ți desenele animate. Creați un fișier video nou într-un program de procesare video (cum ar fi iMovie). Importați fișiere video cu scene de animație individuale în ele și aranjați-le în ordinea corectă. Importați fișiere de sunet cu dialoguri, muzică și efecte sonore, apoi sincronizați-le cu secvența video. Apoi exportați desenul animat cu voce finită.

sfaturi

• (Pentru toate metodele) Salvați fiecare scenă animată ca un fișier video separat, chiar dacă aplicația dvs. video vă permite să importați direct din aplicația dvs. de animație. Fiecare secundă de animație de pe ecran necesită un anumit număr de minute și / sau ore de muncă. Salvați fișierele de rezervă ale muncii dvs. în diferite programe în cazul în care pierdeți date. De asemenea, scrieți-le pe un disc separat sau pe o unitate flash USB.
• (Pentru metoda 3) Instalați o aplicație grafică precum Procreate sau Brushes. Programele dedicate de desen oferă mai multe opțiuni pentru crearea și manipularea imaginilor decât programele de animație. Au mai multe pensule, pot fi folosite mai multe straturi, există mai multe modalități de a muta și manipula obiecte în diferite straturi ale aceleiași imagini. Utilizați o aplicație grafică pentru a crea fundaluri mai detaliate, apoi importați fundalul salvat în software-ul de animație pe care să îl utilizați la crearea desenelor animate.
• (Pentru toate metodele) Pentru a anima dialogurile, utilizați un tabel fonemic care arată poziția gurii pentru diferitele sunete rostite sau rostiți cuvintele necesare în fața unei oglinzi pentru a reproduce mișcările gurii în animație.
• Vizioneaza desene animate. Acordați atenție stilului, mișcării și greșelilor.
• (Pentru toate metodele) Încercați să căutați efecte sonore în software-ul dvs. de procesare video. Unele dintre programe, cum ar fi iMovie, includ o bibliotecă de sunete. Dacă ceea ce aveți nevoie nu este acolo, atunci YouTube este o altă sursă bună de sunete. Nu uitați să furnizați linkuri către surse atunci când utilizați efecte sonore ale altor persoane.
• (Pentru metodele 2 și 4) Păstrați toate materialele organizate. Utilizați folderele semnate pentru a stoca foile de acetat sau marionetele decupate în cazul în care trebuie să repetați ceva. De exemplu, țineți împreună toate foile de film de acetat utilizate pentru a anima o scenă, cum ar fi mișcarea unui braț sau a unui picior.
• Creați animații înainte de a înregistra dialoguri.

Avertizări

• Lăsați deoparte mult timp pentru a lucra. Realizarea unei animații de două minute nu pare deloc un proiect ambițios până nu te apuci de treabă.
• Folosind munca altor persoane (muzică, efecte sonore etc.), studiați problema drepturilor de autor și respectați cu strictețe cerințele acestora. Nu încălcați drepturile altora.